Marimba
From Wikipedia, the free encyclopedia Dari Wikipedia, ensiklopedia bebas
This article is about the musical instrument. Artikel ini adalah tentang alat musik. For other uses, see Marimba (disambiguation) . Untuk kegunaan lain, lihat Marimba (disambiguasi) .
| Classification Klasifikasi | Percussion instrument ( Idiophone ) Instrumen perkusi ( Idiophone ) |
|---|---|
| Playing range Bermain kisaran | |
 | |
pronunciation ( help · info ) ) (also: Marimbaphone ) is a musical instrument in the percussion family. pengucapan ( membantu · info )) (juga: Marimbaphone ) adalah sebuah alat musik di perkusi keluarga. Keys or bars (usually made of wood) are struck with mallets to produce musical tones. Tombol atau batang (biasanya terbuat dari kayu) yang dipukul dengan palu untuk menghasilkan nada musik. The keys are arranged as those of a piano , with the accidentals raised vertically and overlapping the natural keys (similar to a piano) to aid the performer both visually and physically. Kunci diatur sebagai orang-orang dari piano , dengan accidentals mengangkat vertikal dan tumpang tindih tombol alam (mirip dengan piano) untuk membantu pelaku baik secara visual dan fisik. The chromatic marimba was developed in southern Mexico and northern Guatemala [ 1 ] from the diatonic marimba, an instrument whose ancestor was a type of balafon that African slaves built in Central America. The marimba chromatic dikembangkan di Meksiko selatan dan utara Guatemala [1] dari marimba diatonis, instrumen yang nenek moyang adalah jenis balafon budak Afrika yang dibangun di Amerika Tengah.
Modern uses of the marimba include solo performances, woodwind ensembles, marimba concertos, jazz ensembles, marching band (front ensembles), drum and bugle corps, and orchestral compositions. Modern penggunaan marimba termasuk pertunjukan solo, woodwind ansambel, marimba concerto, jazz ensemble, marching band (depan ansambel), drum dan terompet korps, dan komposisi orkestra. Contemporary composers have utilized the unique sound of the marimba more and more in recent years. komposer kontemporer telah memanfaatkan suara yang unik dari marimba lebih banyak dan lebih dalam beberapa tahun terakhir.
[ edit ] Bars key [ edit ] Bar kunci
The marimba bars, like xylophone keys, are usually made of rosewood , but bars can also be made of padouk or various synthetic materials. Bar marimba, seperti gambang kunci, biasanya terbuat dari kayu , namun bar juga bisa dibuat dari padouk atau berbagai bahan sintetis. Rosewood bars are preferred for concert playing, but synthetic are preferred for marching band and other outdoor use because they are more durable and less susceptible to pitch change due to weather. bar Rosewood lebih disukai untuk bermain konser, tapi sintetis disukai untuk marching band dan penggunaan di luar ruangan lainnya karena mereka lebih tahan lama dan kurang rentan terhadap pitch berubah karena cuaca. The bars are wider and longer at the lowest pitched notes, and gradually get narrower and shorter as the notes get higher. Bar-bar yang lebih luas dan lebih lama pada catatan bernada terendah, dan secara bertahap mendapatkan sempit dan lebih pendek sebagai catatan bisa lebih tinggi. During the tuning, wood is taken from the middle underside of the bar to lower the pitch. Selama tuning, kayu diambil dari tengah bawah bar untuk menurunkan lapangan. Because of this, the bars are also thinner in the lowest pitch register and thicker in the highest pitch register. Karena itu, bar-bar juga tipis dalam daftar pitch terendah dan tebal dalam daftar nada tertinggi.In Africa, most marimbas are made by local artisans from locally available materials. Di Afrika, marimbas kebanyakan dibuat oleh seniman lokal dari bahan-bahan lokal yang tersedia.
When playing the marimba it is preferred to strike just off center or right on the edge (for the "black keys") for the fullest tone, while striking the bar in the center produces a more articulate tone. Ketika bermain marimba lebih disukai untuk mogok tak jauh dari pusat atau kanan di pinggir (untuk "kunci hitam") untuk nada penuh, sedangkan mencolok bar di tengah menghasilkan nada lebih artikulatif. Playing on the node (the location where the string passes through the bars) is sonically very weak, so it is only used when the player or composer is looking for that particular muted sound. Bermain di node (lokasi di mana string melewati bar) adalah sonically sangat lemah, sehingga hanya digunakan ketika pemain atau komponis adalah mencari yang terdengar diredam tertentu.
[ edit ] Range [ sunting ] Rentang
There is no standard range of the marimba, but the most common ranges are 4 octaves, 4.3 octaves and 5 octaves; 4.5, 4.6 and 5.5 octave sizes are also available. Tidak ada berbagai standar marimba, tapi rentang yang paling umum adalah 4 oktaf, 4.3 oktaf dan 5 oktaf, 4,5, 4,6 dan 5,5 ukuran oktaf juga tersedia.- 4 octave: C3 to C7. oktaf 4: C3 ke C7.
- 4.3 octave: A2 to C7. oktaf 4.3: A2 ke C7. The 3 refers to three notes below the 4 octave instrument. The 3 mengacu pada tiga catatan di bawah instrumen 4 oktaf. This is the most common range. Ini adalah rentang yang paling umum.
- 4.5 octave: F2 to C7. oktaf 4.5: F2 untuk C7. The .5 means "half"; The .5 berarti "setengah";
- 4.6 octave: E2 to C7, one note below the 4.5. oktaf 4.6: E2 ke C7, satu catatan di bawah 4,5. Useful for playing guitar literature and transcriptions. Berguna untuk bermain gitar sastra dan transkripsi.
- 5 octave: C2 to C7, one full octave below the 4 octave instrument, useful for playing cello trascriptions ie Bach 's cello suites . 5 oktaf: C2 ke C7, satu oktaf penuh di bawah oktaf instrumen 4, berguna untuk memainkan cello trascriptions yaitu Bach 's cello suite.
The marimba is a non-transposing instrument with no octave displacement, unlike the xylophone which sounds one octave higher than written and the glockenspiel which sounds two octaves higher than written. marimba adalah instrumen non-transposing tanpa perpindahan oktaf, tidak seperti gambang yang terdengar satu oktaf lebih tinggi dibandingkan yang tertulis dan glockenspiel yang terdengar dua oktaf lebih tinggi dibandingkan yang tertulis.
[ edit ] Resonators [ sunting ] resonator
Part of the key to the marimba's rich sound is its resonators . Bagian dari kunci kaya suara marimba adalah yang resonator . These are metal tubes (usually aluminium ) that hang below each bar. Ini adalah tabung logam (biasanya aluminium ) yang menggantung di bawah setiap batang. The length varies according to the frequency that the bar produces. Panjang bervariasi sesuai dengan frekuensi yang memproduksi bar. Vibrations from the bars resonate as they pass through the tubes, which amplify the tone in a manner very similar to the way in which the body of a guitar or cello would. Getaran dari bar bergaung ketika mereka melalui tabung, yang memperkuat nada dengan cara yang sangat mirip dengan cara di mana tubuh seorang gitar atau cello akan. In instruments exceeding 4½ octaves, the length of tubing required for the bass notes exceeds the height of the instrument. Dalam instrumen melebihi 4 ½ oktaf, panjang pipa yang diperlukan untuk bass catatan melebihi ketinggian instrumen. Some manufacturers, such as Malletech , compensate for this by bending the ends of the tubes. Beberapa produsen, seperti Malletech , kompensasi untuk ini pembengkokan ujung tabung. Others, such as Adams and Yamaha , expand the tubes into large box-shaped bottoms, resulting in the necessary amount of resonating space without having to extend the tubes. Lainnya, seperti Adams dan Yamaha , memperluas tabung ke bagian bawah berbentuk kotak besar, sehingga jumlah ruang yang diperlukan beresonansi tanpa harus memperpanjang tabung. This result is achieved by the custom manufacturer Marimba One by widening the resonators into an oval shape, with the lowest ones reaching nearly a foot in width, and doubling the tube up inside the lowest resonators. Hasil ini dicapai oleh produsen adat Marimba Satu oleh melebarkan resonator menjadi bentuk oval, dengan yang terendah mencapai hampir satu kaki lebar, dan menggandakan tabung Facebook di dalam resonator terendah.On many marimbas, decorative resonators are added to fill the gaps in the accidental resonator bank. Pada banyak marimbas, resonator dekoratif ditambahkan untuk mengisi celah-celah di bank resonator disengaja. In addition to this, the resonator lengths are sometimes altered to form a decorative arch, such as in the Musser M-250. Selain itu, panjang resonator kadang-kadang diubah untuk membentuk sebuah lengkungan dekoratif, seperti dalam Musser M-250. This does not affect the resonant properties, because the end plugs in the resonators are still placed at their respective lengths. Ini tidak mempengaruhi sifat resonansi, karena plugs akhir dalam resonator masih ditempatkan pada jarak yang masing-masing.
[ edit ] Mallets [ sunting ] palu
The mallet shaft is commonly made of wood, usually birch, but may also be rattan or fibreglass. Poros palu umumnya terbuat dari kayu, biasanya birch, tetapi mungkin juga rotan atau fiberglass. The most common diameter of the shaft is around 5/16". Shafts made of rattan have a certain elasticity to them, while birch has almost no give. Professionals use both depending on their preferences, whether they are playing with two mallets or more, and which grip they use if they are using a four-mallet grip. Diameter poros paling umum adalah sekitar 5 / 16 "Poros terbuat dari rotan memiliki elastisitas tertentu untuk mereka, sementara birch hampir tidak memberikan.. Profesional menggunakan kedua tergantung pada preferensi mereka, apakah mereka sedang bermain dengan dua mallet atau lebih, dan yang pegangan mereka gunakan jika mereka menggunakan pegangan empat-palu.Appropriate mallets for the instrument depend on the range. palu yang tepat untuk instrumen tergantung pada rentang. The material at the end of the shaft is almost always a type of rubber, usually wrapped with yarn. Materi di akhir poros hampir selalu jenis karet, biasanya dibungkus dengan benang. Softer mallets are used at the lowest notes, and harder mallets are used at the highest notes. palu lembut digunakan pada catatan terendah, dan palu keras yang digunakan pada catatan tertinggi. Mallets that are too hard will damage the instrument, and mallets that might be appropriate for the upper range could damage the notes in the lower range (especially on a padouk or rosewood instrument). Palu yang terlalu keras akan merusak instrumen, dan palu yang mungkin cocok untuk kisaran atas dapat merusak catatan dalam rentang yang lebih rendah (khususnya pada padouk atau rosewood instrumen). On the lower notes, the bars are larger, and require a heavier mallet to bring out a strong fundamental. Pada catatan yang lebih rendah, bar-bar lebih besar, dan memerlukan palu berat untuk membawa sebuah fundamental yang kuat. Because of the need to use different hardnesses of mallets, some players, when playing with four or more mallets, might use graduated mallets to match the bars that they are playing (softer on the left, harder on the right). Karena harus menggunakan hardnesses berbeda palu, beberapa pemain, ketika bermain dengan empat atau lebih palu, mungkin menggunakan palu lulus agar sesuai dengan bar yang mereka bermain (lebih lembut di sebelah kiri, lebih keras di sebelah kanan).
Some mallets, called "two-toned" or "multi-tonal", have a hard core, loosely wrapped with yarn. Beberapa palu, yang disebut "dua-kencang" atau "multi-tonal", memiliki inti keras, longgar dibungkus dengan benang. These are designed to sound articulate when playing at a loud dynamic, and broader at the quieter dynamics. Ini dirancang untuk mengartikulasikan suara ketika bermain di sebuah dinamis keras, dan lebih luas pada dinamika tenang.
[ edit ] Mallet technique [ sunting ] Teknik Mallet
Modern marimba music calls for simultaneous use of between two and four mallets (sometimes up to six), granting the performer the ability to play chords or music with large interval skips more easily. musik marimba Modern panggilan untuk penggunaan simultan antara dua dan empat palu (kadang-kadang sampai enam), pelaku pemberian kemampuan untuk memainkan akord atau musik dengan melompat interval yang besar lebih mudah. Multiple mallets are held in the same hand using any of a number of techniques or grips . palu Multiple diadakan di tangan yang sama dengan menggunakan salah satu dari sejumlah teknik atau mengatasi. For two mallets in each hand, the most common grips are the Burton grip (made popular by Gary Burton ), the Traditional Grip (or "cross grip" used by most professional marimba soloists) and the Musser-Stevens grip (made popular by Leigh Howard Stevens ). Untuk dua palu di tangan masing-masing, yang umum grip yang paling adalah pegangan Burton (dipopulerkan oleh Gary Burton ), yang Grip Tradisional (atau "pegangan salib" digunakan oleh marimba solois profesional yang paling) dan Stevens grip-Musser (dipopulerkan oleh Leigh Howard Stevens ). Each grip is perceived to have its own benefits and drawbacks. Setiap pegangan dianggap memiliki manfaat dan kelemahan sendiri. For example, some marimbists feel the Musser-Stevens grip is more suitable for quick interval changes, while the Burton grip is more suitable for stronger playing or switching between chords and single-note melody lines. Sebagai contoh, beberapa marimbists merasakan -Stevens grip Musser lebih cocok untuk perubahan interval cepat, sedangkan Burton grip lebih cocok untuk bermain lebih kuat atau beralih antara akord dan melodi-catatan garis tunggal. The Traditional Grip gives a greater dynamic range and freedom of playing. The Grip Tradisional memberikan jangkauan dinamis yang lebih besar dan kebebasan bermain. The choice of grip varies by region (the Musser-Stevens grip and the Burton grip are more popular in the United States, while the traditional grip is more popular in Japan), by instrument (the Burton grip is less likely to be used on marimba than on a vibraphone ) and by the preference of the individual performer. Pilihan pegangan bervariasi menurut wilayah (pegangan Musser-Stevens dan Burton grip lebih populer di Amerika Serikat, sedangkan pegangan tradisional lebih populer di Jepang), dengan instrumen (pegangan Burton kurang kemungkinan untuk digunakan pada marimba dibandingkan pada vibraphone ) dan oleh preferensi pelaku individu.The six-mallet grip is generally a combination of these three grips. Pegangan enam-palu umumnya kombinasi dari ketiga mengatasi. Six mallet marimba grip has been used for years by Mexican and Central American marimbists. Keiko Abe has written a number of compositions for six mallets, including a section in her concerto Prism Rhapsody. Other marimbists/composers using this technique include Dean Gronemeier, Robert Paterson and Kai Stensgaard. Enam palu pegangan marimba telah digunakan selama bertahun-tahun oleh Meksiko dan Amerika Tengah marimbists. Keiko Abe telah menulis beberapa komposisi untuk enam palu, termasuk bagian dalam dirinya Rhapsody. Lain Prism marimbists concerto / komposer menggunakan teknik ini termasuk Dean Gronemeier, Robert Paterson dan Kai Stensgaard.
[ edit ] The traditional instrument [ sunting ] Instrumen tradisional
Traditional marimba bands are especially popular in Guatemala where they are the national symbol of culture, but are also strongly established in southern Mexico , Honduras , Nicaragua and Costa Rica , as well as among Afro-Ecuadorians and Afro-Colombians . band marimba tradisional sangat populer di Guatemala di mana mereka adalah simbol nasional budaya, tetapi juga sangat didirikan di selatan Meksiko , Honduras , Nikaragua dan Kosta Rika , serta kalangan Afro-Ekuador dan Afro-Kolombia .
[ edit ] Resonators [ sunting ] resonator
In the most traditional versions, various sizes of natural gourds are attached below the keys to act as resonators; in more sophisticated versions carved wooden resonators are substituted, allowing for more precise tuning of pitch. Dalam versi paling tradisional, berbagai ukuran dari alam labu yang melekat di bawah tombol untuk bertindak sebagai resonator, dalam versi yang lebih canggih ukiran kayu resonator diganti, memungkinkan untuk tuning lebih tepat pitch. In Central America, a hole is often carved into the bottom of each resonator and then covered with thin sheep skin to add a characteristic "buzzing" or "rattling" sound known as charleo . Chenowith, Vida . The Marimbas of Guatemala . Di Amerika Tengah, lubang sering diukir ke bagian bawah setiap resonator dan kemudian ditutup dengan kulit domba tipis untuk menambahkan karakteristik "dengung" atau "berderak" suara yang dikenal sebagai charleo. Chenowith, Vida . The Marimbas Guatemala. , quoted in Squyres, Danielle (2002-01-02). "The Marimba, Xylophone and Orchestra Bells" . , Dikutip dalam Squyres, Danielle (2002/01/02). "The Marimba, gambang dan Orchestra Bells" . Mechanical Music Digest Archives . http://mmd.foxtail.com/Archives/Digests/200201/2002.01.09.04.html . Mekanikal Musik Digest Arsip. http://mmd.foxtail.com/Archives/Digests/200201/2002.01.09.04.html . Retrieved 2006-12-06 . Diperoleh 2006/12/06.
In more contemporary-style marimbas, wood is replaced by PVC tubing. Dalam marimbas kontemporer-lebih gaya, kayu diganti oleh PVC tubing. The holes in the bottoms of the tubes are covered with a thin layer of paper to produce the buzzing noise. Lubang-lubang di bagian bawah dari tabung ditutupi dengan lapisan tipis kertas untuk menghasilkan suara dengung.
[ edit ] Zimbabwe [ sunting ] Zimbabwe
According to Professor Andrew Tracey, marimbas were only introduced to Zimbabwe in 1960. [ 2 ] Menurut Profesor Andrew Tracey, marimbas hanya diperkenalkan ke Zimbabwe pada tahun 1960. [2]Zimbabwean marimba based upon Shona music has also become popular in the West, which adopted the original use of these instruments to play transcriptions of mbira dzavadzimu (as well as nyunga nyunga and matepe ) music. Zimbabwe marimba berdasarkan musik Shona juga menjadi populer di Barat, yang mengadopsi penggunaan asli instrumen untuk bermain transkripsi mbira dzavadzimu (serta nyunga nyunga dan matepe) musik. The first of these transcriptions had originally been used for music education in Zimbabwe. Yang pertama transkripsi semula digunakan untuk pendidikan musik di Zimbabwe. These Zimbabwean-style instruments are often made with a single row of keys (without the chromatic "black" notes on a second row) along a C major scale, which allows them to be played with a 'western-tuned' mbira (G nyamaropa). Instrumen Zimbabwe-gaya sering dibuat dengan satu baris kunci (tanpa berwarna "hitam" catatan pada baris kedua) sepanjang skala C mayor, yang memungkinkan mereka untuk dimainkan dengan mbira 'barat-tuned' (G nyamaropa ). Frequently instruments are fashioned with the addition of an F# key placed inline between the F and G keys, which allows the playing of songs in G major, although the correspondence between mbira tunings and western keys is a much more complex issue. Sering instrumen kuno dengan penambahan F # inline ditempatkan utama antara kunci F dan G, yang memungkinkan memainkan lagu dalam G utama, meskipun korespondensi antara laras mbira dan kunci barat adalah masalah yang jauh lebih kompleks. Other variations in tuning exist, and some musicians prefer the omission of the F# key. Variasi lain di tuning ada, dan beberapa musisi lebih suka kelalaian F # kunci.
In the US, there are Zimbabwean marimba bands in particularly high concentration in the Pacific Northwest,Colorado, and New Mexico, but bands exist from the East Coast through California and even to Hawaii and Alaska. Di AS, ada band marimba Zimbabwe dalam konsentrasi sangat tinggi di Pacific Northwest, Colorado, dan New Mexico, tapi band ada dari Pantai Timur melalui California dan bahkan ke Hawaii dan Alaska. The main event for this community is ZimFest , the annual Zimbabwean Music Festival. Acara utama untuk komunitas ini adalah ZimFest , maka Zimbabwe Music Festival tahunan. The bands are composed of instruments from high sopranos, through to lower soprano, tenor, baritone, and bass. Pita terdiri dari instrumen dari soprano tinggi, hingga sopran lebih rendah, tenor, bariton, dan bass. Resonators are usually made with holes covered by thin cellophane (similar to the balafon ) to achieve the characteristic buzzing sound. Resonator biasanya dibuat dengan lubang tertutup oleh plastik tipis (mirip dengan balafon ) untuk mencapai karakteristik suara mendengung. As of 2006, the repertoires of United-States bands tends to have a great overlap, due to the common source of the Zimbabwean musician Dumisani Maraire , who was the key person who first brought Zimbawean music to the West, coming to the University of Washington in 1968. Pada 2006, repertoar of-band Amerika Serikat cenderung memiliki besar tumpang tindih, karena sumber umum dari musisi Zimbabwe Dumisani Maraire , yang adalah orang kunci yang pertama kali membawa musik Zimbawean ke Barat, datang ke Universitas Washington pada tahun 1968.
[ edit ] Zambia [ sunting ] Zambia
The marimba, shilimba , or shinjimba as the Nkoya people of Western Zambia call it, are believed to have introduced the instrument to Southern Africa. The marimba, shilimba , atau shinjimba sebagai orang Nkoya Barat menyebutnya Zambia, diyakini telah memperkenalkan instrumen untuk Afrika Selatan. The Nkoya people use the shilimba at their traditional royal ceremonies, like the famous Kazanga Nkoya Cultural Ceremony. Orang-orang Nkoya menggunakan shilimba di kerajaan tradisional upacara mereka, seperti yang terkenal Kazanga Nkoya Budaya Upacara. That ceremony is held annually between June and July in the Nkoya homeland in Kaoma District, Western Zambia, under Mwene (King) Mutondo and his equal counterpart Mwene (King) Kahare of the Nkoya Royal Establishment (NRE) part of the Nkoya ancient State which was started around 1600-1700AD. Upacara itu diadakan setiap tahun antara Juni dan Juli di tanah air Nkoya di Kabupaten Kaoma, Barat Zambia, di bawah Mwene (King) Mutondo dan rekannya sama Mwene (Raja) Kahare dari Nkoya Royal Pendirian (NRE) bagian dari Negara Nkoya kuno yang dimulai sekitar 1600-1700AD.The shilimba is now used in most parts of Zambia, although the roots of the instrument go back to Western Zambia among the Nkoya people. shilimba ini sekarang digunakan di sebagian besar dari Zambia, meskipun akar instrumen kembali ke Barat Zambia antara orang-orang Nkoya.,...
DRUM.
Drum kit
From Wikipedia, the free encyclopedia Dari Wikipedia, ensiklopedia bebas
| The drum kit Drum kit |
 |
| 1 Ride cymbal | 2 Floor tom | 3 Toms 1 Ride cymbal | 2 Lantai tom | 3 Toms 4 Bass drum | 5 Snare drum | 6 Hi-hat 4 Bass Drum | 5 Snare drum | 6 Hi-hat |
| Other components Komponen lainnya |
| Crash cymbal | China cymbal | Splash cymbal | Sizzle cymbal Crash cymbal | Cina simbal | Splash cymbal | Sizzle simbal Swish cymbal | Cowbell | Wood block | Tambourine Desir simbal | Cowbell | Wood blok | rebana Rototom | Octoban | Hardware Rototom | Octoban | Hardware |
The individual instruments of a drum-set are hit by a variety of implements held in the hand, including sticks, brushes, and mallets. Instrumen individu set-drum yang terkena berbagai mengimplementasikan dipegang di tangan, termasuk tongkat, kuas, dan palu. Two notable exceptions include the bass drum , played by a foot-operated pedal, and the hi-hat cymbals, which may be struck together using a foot pedal in addition to being played with sticks or brushes. Dua pengecualian termasuk bass drum , dimainkan oleh seorang-kaki dioperasikan pedal, dan hi-hat cymbal, yang mungkin melanda bersama-sama menggunakan kaki pedal selain dimainkan dengan tongkat atau kuas. Although other instruments can be played using a pedal, the feet are usually occupied by the bass drum and hi hat, and as a result the drummer often plays in a seated position. Percussion notation is often used by drummers to signify which drum set components are to be played. Meskipun instrumen lain dapat diputar dengan menggunakan pedal, kaki biasanya ditempati oleh bass drum dan topi hi, dan sebagai hasilnya drummer sering bermain di posisi duduk. Perkusi notasi yang sering digunakan oleh drumer untuk menandakan yang drum set komponen untuk dimainkan. A full size drum set without any additional percussion instruments has a bass drum , floor tom , snare drum , tom-toms , and a variety of cymbals including hi-hat cymbals , ride cymbal and a crash cymbal . Sebuah ukuran penuh drum set tanpa instrumen perkusi tambahan memiliki bass drum , floor tom , snare drum , tom-tom , dan berbagai cymbal termasuk cymbal hi-hat , simbal ride dan crash simbal .
Various music genres dictate the stylistically appropriate use of the drum kit's set-up. Berbagai genre musik mendikte penggunaan Gaya sesuai dari drum kit's set-up. For example, in most forms of rock music , the bass drum, hi-hat and snare drum are the primary instruments used to create a drum beat, whereas in jazz , ride and snare patterns tend to be more prevalent and the hi-hat is played by the foot. Misalnya, dalam kebanyakan bentuk musik rock , bass drum, hi-hat dan snare drum adalah instrumen utama yang digunakan untuk membuat drum beat, sedangkan di jazz , naik dan pola snare cenderung lebih umum dan hi-hat adalah dimainkan oleh kaki. In the 2000s, an increasing number of drummers have begun to use electronic drum pads which trigger synthesized or sampled drum sounds. Pada tahun 2000-an, peningkatan jumlah drumer telah mulai menggunakan drum elektronik bantalan yang memicu disintesis atau sampel suara drum.
Drum kits have ranged in size and components from old style jazz/dance hall kits through to modern rock/techno kits. Drum kit telah berkisar dalam ukuran dan komponen dari jazz gaya lama / kit ruang dansa sampai modern rock / techno kit.
Contents Isi[hide] |
[ edit ] History and development [ sunting ] Sejarah dan pengembangan
By World War I drum kits were characterized by very large marching bass drums and many percussion items suspended on and around it, and they became a central part of jazz music, specifically (but not limited to) dixieland . Oleh Perang Dunia I drum kit yang ditandai dengan sangat besar bass drum marching perkusi dan banyak item digantung di dan sekitarnya, dan mereka menjadi bagian sentral dari musik jazz, khususnya (namun tidak terbatas pada) Dixieland . Metal consoles were developed to hold Chinese tom-toms , with swing out stands for snare drums and cymbals. Logam konsol tersebut dikembangkan untuk menahan Cina tom-tom , dengan ayunan keluar singkatan snare drum dan simbal. On top of the console was a "contraption" (shortened to "trap") tray used to hold whistles , klaxons , and cowbells , thus drum kits were dubbed "trap kits." Di atas konsol adalah "alat" (disingkat menjadi "perangkap") baki digunakan untuk menyimpan peluit , klaxons , dan cowbells , sehingga drum kit yang dijuluki "kit perangkap." Hi-hat stands appeared around 1926. Hi-hat berdiri muncul sekitar 1926.
By the 1930s, Ben Duncan and others popularized streamlined trap kits leading to a basic four piece drum set standard: bass, snare, tom-tom, and floor tom. Pada tahun 1930-an, Ben Duncan dan lain-lain dipopulerkan perangkap efisien kit yang mengarah ke bagian empat dasar drum set standar: bass, snare, tom-tom, dan tom lantai. In time legs were fitted to larger floor toms, and "consolettes" were devised to hold smaller tom-toms on the bass drum. Dalam waktu kaki dipasang ke lantai tom yang lebih besar, dan "consolettes" yang dirancang untuk menahan tom-tom kecil pada bass drum. In the 1940s, Louie Bellson pioneered use of two bass drums, or the double bass drum kit. Gene Krupa was the first drummer to head his own orchestra and thrust the drums into the spot light with his drum solos, others would soon follow his lead. Pada tahun 1940, Louie Bellson mempelopori penggunaan dua bass drum, atau double bass drum kit. Gene Krupa adalah drummer pertama yang mengepalai orkestra sendiri dan dorong drum ke dalam spot light dengan drum solo, yang lain akan segera mengikuti memimpin . Krupa is also known to be the first to record a drum solo on a commercial record. Krupa juga dikenal untuk menjadi yang pertama untuk merekam drum solo pada rekor komersial.
With the ascendancy of rock and roll, a watershed moment occurred between 1962 and 1964, when the Surfaris released "Wipe Out" and when Ringo Starr of The Beatles played his Ludwig kit on American television; events that motivated legions to take up the drums. Dengan pengaruh dari rock and roll, saat DAS terjadi antara 1962 1964, dan ketika Surfaris dirilis "Wipe Out" dan ketika Ringo Starr dari The Beatles memainkan nya Ludwig kit di televisi Amerika, peristiwa yang legiun termotivasi untuk mengambil drum.
The trend toward bigger drum kits in Rock music began in the 1960s and gained momentum in the 1970s. Kecenderungan ke arah yang lebih besar drum kit dalam musik Rock dimulai pada 1960 dan mendapatkan momentum pada tahun 1970. By the 1980s, widely popular drummers like Billy Cobham , Carl Palmer , Nicko McBrain , Phil Collins , Stewart Copeland and perhaps most notably Neil Peart were using large numbers of drums and cymbals[1] and had also begun using electronic drums. Pada 1980, luas populer seperti drumer Billy Cobham , Carl Palmer , Nicko McBrain , Phil Collins , Stewart Copeland dan mungkin terutama Neil Peart menggunakan sejumlah besar drum dan simbal [1] dan juga mulai menggunakan drum elektronik. In the 1990s and 2000s, many drummers in popular music and indie music have reverted back to basic four piece drum set standard.[2] Pada 1990-an dan 2000-an, banyak drumer musik populer dan musik indie telah dikembalikan kembali ke dasar empat potongan drum standar. [2]
In the 21st century, it is not uncommon for drummers to use a variety of auxiliary percussion instruments, found objects, and electronics as part of their "drum" kits. Pada abad ke 21, tidak biasa bagi drumer untuk menggunakan berbagai instrumen perkusi tambahan, objek ditemukan, dan elektronik sebagai bagian dari mereka "drum" kit. Popular electronics include: electronic sound modules; laptop computers used to activate loops, sequences and samples; metronomes and tempo meters; recording devices; and personal sound reinforcement equipment (eg, a small PA system to amplify electronic drums and provide a monitor for singing). elektronik yang populer adalah: modul suara elektronik; komputer laptop yang digunakan untuk mengaktifkan loop, urutan dan sampel; metronom dan meter tempo, alat perekam, dan peralatan pribadi penguatan suara (misalnya, sistem PA kecil untuk memperkuat drum elektronik dan menyediakan monitor untuk menyanyi) .
[ edit ] Recording [ edit ] Pencatatan
On early recording processes such as on wax cylinders and discs carved with an engraving needle, it was noted that cymbals distorted sound and affected the spectrum of sound at playback. Pada rekaman awal proses seperti pada silinder lilin dan cakram diukir dengan jarum ukiran, tercatat bahwa cymbal terdistorsi suara dan mempengaruhi spektrum suara pada pemutaran. To remedy the situation, drummers were often asked to play the content of the cymbals onto - short attack and quick decay - woodblocks, temple blocks and, cowbells. Untuk memperbaiki keadaan, drumer sering diminta untuk memainkan isi dari simbal ke - serangan pendek dan pembusukan cepat - woodblocks, blok candi dan, cowbells.This recording specific particularity had the effect of altering the evolution of the drum set for a time and of stigmatizing the sound of the music recorded at the time. Rekaman ini kekhasan khusus memiliki pengaruh mengubah evolusi dari drum set untuk waktu dan stigmatisasi suara musik yang direkam pada saat itu.
[ edit ] Components [ sunting ] Komponen
Drum pedals have a felt, plastic, or wooden beater which the drummer operates by pressing down on the pedal. pedal Drum memiliki merasa, plastik, atau pemukul kayu yang drummer beroperasi dengan menekan ke bawah pada pedal. When the pedal is depressed, it pulls a chain, metal shaft, or sturdy cloth or plastic strap which is attached to the end of the fulcrum-mounted beater rod. Bila pedal ditekan, itu menarik rantai, batang logam, atau kain yang kokoh atau tali plastik yang melekat pada akhir titik tumpu-mount batang pemukul. Some bass pedals are designed to be attached to the bass drum using metal screws. Beberapa pedal bass dirancang harus terpasang ke bass drum menggunakan sekrup logam. The double bass pedal was developed to eliminate the need for a second bass drum. The double bass pedal dikembangkan untuk menghilangkan kebutuhan untuk kedua bass drum. It has since become popular in heavy metal bands such as Anthrax , Kreator , and Slayer . Sejak itu menjadi populer di band-band metal berat seperti Anthrax , Kreator , dan Slayer . Drummers that use two bass drums or pedals usually have their hi-hat unscrewed or have a different cymbal in place of the hi-hat, because of the extra kick pedal. Drumer yang menggunakan dua bass drum atau pedal biasanya memiliki mereka hi-hat membuka tutup atau memiliki simbal yang berbeda di tempat hi-hat, karena tendangan ekstra pedal. Some drummers make use of a drop clutch, which is used to open or close the hi hat by tapping a device with the stick as an alternative to using the foot pedal. Beberapa drumer menggunakan kopling drop, yang digunakan untuk membuka atau menutup topi hi dengan menekan perangkat dengan tongkat sebagai alternatif untuk menggunakan pedal kaki. When the drop clutch is closed, this keeps the hi-hats closed without the drummer having to hold down the pedal. Ketika kopling drop ditutup, ini menjaga-topi hi tertutup tanpa drummer harus menekan pedal. This frees up the foot that is normally used with the hi-hat to perform on the second bass drum pedal. Hal ini membebaskan kaki yang biasanya digunakan dengan hi-hat untuk melakukan pada kedua bass drum pedal.
Depending on the drummer or style of music, the quality of equipment is also be taken into consideration. Tergantung pada drummer atau gaya musik, kualitas alat juga harus dipertimbangkan. All drums, cymbals, and other accessories project different sounds, and contribute to music as a whole. Semua drum, simbal, dan aksesoris lainnya proyek suara yang berbeda, dan memberikan kontribusi untuk musik secara keseluruhan. For example, if a drummer is looking for a more washy, less clean snare drum sound, he/she might choose to use a vintage, or cheaper snare drum. Misalnya, jika drummer adalah mencari snare, lebih plan kurang bersih suara gendang, dia dapat memilih untuk menggunakan vintage, atau snare drum lebih murah. If a drummer is looking for a powerful, clean and cutting cymbal sound, he/she might choose a cymbal that is more expensive and made out of higher quality metal. Jika drummer adalah mencari suara simbal yang kuat, bersih dan pemotongan, dia dapat memilih simbal yang lebih mahal dan terbuat dari logam berkualitas tinggi.
[ edit ] Basic drum kit [ sunting ] Dasar drum
- Five-piece kit Lima-piece kit
- Bass drum & pedal(s) [1] Bass drum & pedal (s) [1]
- Snare drum & stand [2] Snare drum & berdiri [2]
- Floor tom [3] tom Lantai [3]
- Mounted tom (with mounting hardware) or second floor tom [4] Mounted tom (dengan hardware mount) atau tom lantai dua [4]
- Mounted tom (with mounting hardware) [5] Mounted tom (dengan hardware mount) [5]
- Hi-hat cymbals & stand Hi-hat cymbal & berdiri
- Crash cymbal & stand Crash cymbal & berdiri
- Ride cymbal & stand Ride cymbal & berdiri
- Throne Takhta
[ edit ] Accessories [ sunting ] Aksesoris
Drummers who perform in concert venues often have a variety of equipment cases to transport the drums, cymbals and hardware. Drumer yang tampil di tempat konser sering memiliki berbagai kasus peralatan untuk mengangkut drum, simbal dan perangkat keras. Performers who play local gigs may only have relatively inexpensive padded cloth bags or thin plastic cases. Artis yang bermain gigs lokal hanya mungkin memiliki tas kain yang relatif murah empuk atau kasus plastik tipis. Professional touring drummers who have to ship their drums will typically have heavy-duty road cases that will securely hold and protect the equipment during transport. tur drumer profesional yang harus kapal drum mereka biasanya akan memiliki kasus jalan-tugas berat yang aman akan memegang dan melindungi peralatan selama transportasi. Professional drummers may also carry their own drum microphones (usually referred to as "mics") with them to shows, to avoid having situations where a venue has substandard equipment. drumer profesional juga dapat membawa sendiri drum microphones (biasanya disebut sebagai "mic") dengan mereka untuk menunjukkan, untuk menghindari situasi yang mana tempat memiliki peralatan standar. Dynamic microphones, which can handle high sound pressure levels are usually used to close-mic drums while condenser mics are used for overheads and room mics [ 3 ] . Dinamis mikrofon, yang dapat menangani suara tingkat tekanan tinggi biasanya digunakan untuk menutup mic drum-sementara mic kondenser digunakan untuk biaya overhead dan room mics [3] . Some drummers who have their own mics have a set of drum-mounted mics, an approach which eliminates the need for mic stands and reduces set-up time. Beberapa drumer yang telah mic sendiri memiliki satu set drum-mics mount, suatu pendekatan yang menghilangkan kebutuhan untuk berdiri mic dan mengurangi waktu set-up. In some styles of music, drummers may also use electronic effects on drums. Dalam beberapa gaya musik, drumer juga dapat menggunakan efek-efek elektronik pada drum. In some situations, drummers use noise gates that mute microphones below a threshold volume. Dalam beberapa situasi, drumer menggunakan gerbang kebisingan yang mikrofon bisu di bawah ambang batas volume. This allows the sound engineer to use a higher overall volume for the drum kit, because it reduces the number of "active" mics which could feed back. Hal ini memungkinkan sound engineer menggunakan volume secara keseluruhan lebih tinggi untuk drum kit, karena mengurangi jumlah "aktif" mic yang bisa umpan balik.In some styles or settings, such as country music clubs or churches, the drummer may use a plexiglass screen to dampen the onstage volume of the drums. Pada beberapa gaya atau pengaturan, seperti klub musik negara atau gereja-gereja, drummer dapat menggunakan layar plexiglass untuk mengurangi volume atas panggung dari drum. Many drummers who play in different venues carry carpeting or mats to prevent the bass drum from slipping on a wooden floor. Banyak drumer yang bermain di tempat yang berbeda membawa karpet atau tikar untuk mencegah bass drum dari tergelincir di lantai kayu. Some drummers use an insulation-style filling or foam in the bass drum to lessen the "ringing" sound. Beberapa drumer menggunakan gaya insulasi busa mengisi atau di bass drum untuk mengurangi "dering" suara. Drummers often use a variety of accessories when they are practicing. Drumer sering menggunakan berbagai aksesori saat mereka berlatih. Metronomes and beat counters are used to develop a steady rhythm. Metronom dan counter mengalahkan digunakan untuk mengembangkan irama mantap. Drum mufflers are used to lessen the volume of drums during practicing. muffler Drum digunakan untuk mengurangi volume drum selama berlatih.
[ edit ] Electronic drums [ sunting ] drum Elektronik
Main article: Electronic drums Artikel utama: drum Elektronik
The advantage of playing with a purely electronic drum kit is that there is no onstage drum sound, apart from any sound from a monitor or keyboard amplifier (which can be easily turned up or down). Keuntungan bermain dengan murni elektronik drum kit adalah bahwa tidak ada di atas panggung suara gendang, terlepas dari suara dari monitor atau amplifier keyboard (yang dapat dengan mudah berubah naik atau turun). This may be desirable for venues in which only a quiet drum sound is desired, as in the case of a church or a music theater show. Hal ini mungkin diinginkan untuk tempat di mana hanya suara yang tenang drum yang diinginkan, seperti dalam kasus gereja atau pertunjukan teater musik. As well, a drummer with electronic drums can practice without being concerned about disturbing neighbors or room-mates. Selain itu, drummer dengan drum elektronik bisa berlatih tanpa khawatir tentang tetangga mengganggu atau kamar pasangan. Another advantage is that electronic drums do not need to be mic-ed and sound-checked. Keuntungan lain adalah bahwa drum elektronik tidak perlu mic-ed dan suara-diperiksa. The disadvantage of electronic drums is that they may not have the full range of tonal options and textures that are available with natural drums, and the pads and plastic cymbals may not have the same "feel" for the performer. Kerugian dari drum elektronik adalah bahwa mereka mungkin tidak memiliki berbagai pilihan tonal dan tekstur yang tersedia dengan drum alam, dan bantalan dan simbal plastik mungkin tidak memiliki sama "merasa" bagi pelaku. For example, an entry-level electronic drum system will have a snare sound, but the snare drum pad may not have a sensor that detects "rim shots". Sebagai contoh, sebuah entry-level drum elektronik sistem akan memiliki suara snare, tapi snare drum pad mungkin tidak memiliki sensor yang mendeteksi "tembakan pelek". Another potential disadvantage is that an electronic drummer needs to have a keyboard amplifier or PA system in order to be heard in a rehearsal. Kelemahan lain yang potensial adalah bahwa drummer elektronik perlu memiliki amplifier keyboard atau sistem PA dalam rangka untuk didengar dalam latihan.
The second approach to playing electronic drums is to use an acoustic drum kit (wooden shells and metal cymbals) and attach trigger sensors to each drum or cymbal. Pendekatan kedua untuk drum elektronik bermain adalah dengan menggunakan drum akustik kit (kulit kayu dan simbal logam) dan melampirkan memicu sensor untuk setiap drum atau simbal. The sensors are then routed to a synthesizer module in the same fashion as a purely electronic drum kit. Sensor tersebut kemudian diarahkan ke sebuah modul synthesizer dengan cara yang sama sebagai murni elektronik drum kit. The advantage of this approach is that a drummer could switch between traditional, natural drum sounds and quirky electronica drum sounds throughout a performance. Keuntungan dari pendekatan ini adalah bahwa drummer bisa beralih antara tradisional, alam drum suara dan electronica drum suara aneh di seluruh kinerja.
[ edit ] Sizing [ sunting ] Ukuran
Snare, tom and bass drum sizes are commonly expressed as diameter x depth , both in inches, for example 14 x 5.5 is a common snare drum size. Snare, tom dan bass drum ukuran umumnya dinyatakan sebagai x kedalaman diameter, baik dalam inci, misalnya 14 x 5,5 adalah snare drum ukuran umum. However, some manufacturers, including Drum Workshop , Slingerland , and Tama Drums , use the opposite convention, and put the depth first, so they would call this size 5.5 x 14. Namun, beberapa produsen, termasuk Drum Workshop , Slingerland , dan Tama Drum , gunakan konvensi berlawanan, dan menempatkan kedalaman yang pertama, sehingga mereka akan memanggil ukuran 5,5 x 14. Makers who use the diameter-first convention include Premier Percussion , Pearl Drums , Pork Pie Percussion , Ludwig-Musser , Sonor , Mapex , and Yamaha Drums Pembuat yang menggunakan pertama konvensi diameter termasuk Premier Percussion , Drums Pearl , Pork Pie Perkusi , Ludwig-Musser , Sonor , Mapex , dan Yamaha DrumThe standard sizes for a 5 piece, "2 up, 1 down" rock kit are: 22" x 18" bass drum, 12" x 9" rack tom, 13" x 10" rack tom, 16" x 16" floor tom and a 14" x 5.5" snare drum. Standar ukuran untuk sepotong 5, "2 up, 1 down" kit rock adalah: 22 "x 18" bass drum, 12 "x 9" tom rak, 13 "x 10" rack tom, 16 "x 16" floor tom dan 14 "x 5,5" snare drum. Another common sized drum kit is a fusion set. Kit lain berukuran drum umum adalah fusi satu set. A standard 5 piece fusion drum kit will consist of a 20" x 16" bass drum, 10" x 8" rack tom, 12" x 9" rack tom, 14" x 14" floor tom and a 14" x 5.5" snare drum. Sebuah fusi 5 buah drum kit standar akan terdiri dari 20 "x 16" bass drum, 10 "x 8" tom rak, 12 "x 9" tom rak, 14 "x 14" tom lantai dan 14 "x 5,5" snare drum. Jazz drum kits usually exclude the mid tom. Jazz drum kit biasanya mengecualikan tom pertengahan. In recent years manufacturers have introduced modification to the rock kit standard, with more and more drum makers offering a "1 up, 2 down" configuration, where the configuration includes two floor toms and a single rack tom. Dalam beberapa tahun terakhir produsen telah memperkenalkan modifikasi standar kit rock, dengan semakin banyak pembuat drum menawarkan "1 up, 2 down" konfigurasi, dimana konfigurasi termasuk tom lantai dua tom rak tunggal. This evolution can be explained by the popularity of artists such as Led Zeppelin 's John Bonham who in fact modeled his kit after Gene Krupa a Big Band era jazz drummer. Evolusi ini dapat dijelaskan oleh popularitas dari artis seperti Led Zeppelin 's John Bonham yang justru model kit setelah Gene Krupa era drummer jazz Big Band. The amount of pieces in a drum kit can vary by large amounts from player to player due to personal preference from minimal kits mainly used in rockabilly and dixieland jazz to indulgently sized kits in some progressive rock, fusion, and metal groups. Jumlah buah dalam satu set drum dapat bervariasi dengan sejumlah besar dari pemain untuk pemain karena preferensi pribadi dari kit minimal terutama digunakan dalam jazz rockabilly dan Dixieland untuk sabar kit berukuran di beberapa rock progresif, fusion, dan kelompok logam. The size of bass drums differs a great deal between different styles. Ukuran drum bass berbeda banyak antara gaya yang berbeda. A jazz drummer may use a relatively small bass drum, because in jazz, the bass drum is often used more as an accent instrument than for laying down a heavy beat. Seorang drummer jazz mungkin menggunakan bass drum relatif kecil, karena di jazz, bass drum sering digunakan lebih sebagai alat aksen daripada untuk meletakkan mengalahkan berat. In contrast, a metal or hard rock drummer may have a very large bass drum (often multiple bass drums) that can produce a deep, muffled tone. Sebaliknya, drummer cadas atau keras mungkin memiliki bass drum sangat besar (sering drum bass ganda) yang dapat menghasilkan nada, dalam teredam. This obviously varies upon the genre of the music in which is being played. Ini jelas bervariasi pada genre musik yang sedang dimainkan.
No comments:
Post a Comment