syukur kepadamu Tuhan

Loading...

Tuesday, 25 January 2011

teori musik dasar. This lesson about the major scale is the first one in the series. Ini pelajaran tentang skala utama adalah yang pertama dalam seri. When learning guitar scales it is important to know the music theory behind the mother of all music scales: the major scale . Ketika belajar gitar skala penting untuk mengetahui teori musik di belakang ibu dari semua skala musik: skala besar.
Here are some of the basics we need to know: Berikut adalah beberapa dasar-dasar yang perlu kita ketahui:
  • The major scale is the first of the diatonic scales Skala utama adalah yang pertama dari skala diatonis
  • Another name for the major scale: the Ionian Mode Nama lain untuk skala utama: Mode Ionia
  • A major scale has 7 notes Skala besar telah 7 lembar
The first and simplest major scale is the C major scale : Dan sederhana skala besar pertama adalah skala besar C:

C Mayor Skala
  • The C major scale is the only major scale that doesn't have sharps (#) or flats (b). Skala C mayor adalah hanya skala besar yang tidak memiliki benda-benda tajam (#) atau flat (b). We'll see a bit further what this means. Kita akan melihat sedikit lebih jauh apa artinya.
  • If you play the C major scale on the piano, only white notes are used (all the white notes) . Jika Anda bermain skala C mayor pada piano, hanya catatan putih yang digunakan (semua catatan putih).
  • In solfege, the notes of the major scale are named like this: Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Ti (or Si) Dalam solfege, catatan dari skala utama yang bernama seperti ini: Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Ti (atau Si)
  • Another notation that is used is the following: C D E F G A B Notasi lain yang digunakan adalah sebagai berikut: CDEFGAB
It's important that you're able to switch between these two notation methods without thinking. Sangat penting bahwa Anda dapat beralih antara kedua metode notasi tanpa berpikir. You need to know that C=Do, D=Re,... Anda perlu tahu bahwa C = Do, D = Re, ...
C C D D E E F F G G A A B B
Do Apakah Re Re Mi Mi Fa Fa Sol Sol La La Ti Ti

Here's how the C major scale is played on the guitar: Berikut adalah cara skala C mayor dimainkan pada gitar:
C mayor skala untuk gitar

How To Construct Major Scales Bagaimana Untuk Membangun Mayor Scales

All major scales have a typical structure . Semua skala besar memiliki struktur yang khas. Let's have a look at the C major scale to find out more about that structure: Mari kita lihat pada skala C mayor untuk mengetahui lebih lanjut tentang struktur bahwa:
C D E F G A B C C D E F G B A C
I added a C at the end of the scale. Saya menambahkan C pada akhir skala. This C is one octave higher (12 half tones) compared to the first C. Now we are going to have a look at the intervals between the notes of the C major scale. C Ini adalah salah satu oktaf lebih tinggi (12 nada setengah) dibandingkan dengan C. pertama Sekarang kita akan memiliki melihat interval antara catatan dari skala C mayor. An interval is the distance between 2 notes. Suatu interval adalah jarak antara 2 catatan.
  • CD: D is 2 half steps higher than C CD: D 2 langkah separuh lebih tinggi dari C
  • DE: 2 half steps DE: 2 langkah setengah
  • EF: 1 half step EF: 1 langkah setengah
  • FG: 2 half steps FG: 2 langkah setengah
  • GA: 2 half steps GA: 2 langkah setengah
  • AB: 2 half steps AB: 2 langkah setengah
  • BC: 1 half step SM: 1 langkah setengah
So, every note in the C major scale is 2 notes higher than the previous note, except the F and the C (this is important, remember these two notes): Jadi, setiap catatan dalam skala C mayor adalah 2 catatan lebih tinggi dari catatan sebelumnya, kecuali F dan C (ini penting, mengingat kedua catatan):
C D E F G A B C C D E F G B A C
- - - -
2 2 1 2 2 2 1 2 2 1 2 2 2 1
We can use this as a scale formula: Kita dapat menggunakan ini sebagai rumus skala:

Major Scale Formula: 2 2 1 2 2 2 1 Mayor Skala Formula: 2 2 1 2 2 2 1
And we can use this formula to construct other major scales. Dan kita bisa menggunakan rumus ini untuk membangun skala besar lainnya. Let us find the major scale of D : Mari kita cari skala utama D:
  • The first note is of course: D Catatan pertama adalah tentu saja: D
  • The formula tells us that the second note is 2 half steps further: E Rumus memberitahu kita bahwa catatan kedua adalah 2 langkah setengah lebih lanjut: E
  • The next note also needs to be 2 half steps further. Catatan berikutnya juga perlu setengah 2 langkah lebih lanjut.
    • We remember from before that F is only 1 half step further than E. Kami ingat dari sebelum F yang hanya 1 langkah separuh lebih jauh dari E.
    • To make the F 2 half steps further, we have to add a sharp (#). Untuk membuat F 2 langkah setengah lebih lanjut, kita harus menambahkan tajam (#).
    • A sharp adds 1 half tone to a note, so when we write F#, it means one half step further than F. Sebuah tajam menambahkan 1 nada setengah ke catatan, jadi ketika kita menulis F #, itu berarti satu langkah lebih jauh dari setengah F.
    • To summarize: the 3rd note of the D major scale: F# Untuk meringkas: catatan ke-3 dari skala D mayor: F #
  • The formula tells us that note 4 can only be 1 half step further then the 3rd. Rumus memberitahu kita bahwa catatan 4 hanya dapat 1 setengah langkah lebih jauh maka ke-3. G is 2 half steps further than F, but only 1 half step further than F#, so G is the 4th note of the D major scale. G adalah 2 langkah setengah lebih jauh dari M, tetapi hanya 1 setengah langkah lebih jauh dari F #, maka G adalah catatan 4 dari skala D mayor.
  • Note 5 is 2 half steps further: A Catatan 5 adalah 2 langkah setengah lebih lanjut: A
  • Note 6 is 2 half steps further: B Catatan 6 adalah 2 langkah setengah lebih lanjut: B
  • Note 7 needs to be 2 half steps further, but C is only 1 half step further than B, that's why we need to add a sharp: C# Catatan 7 perlu 2 langkah setengah lebih lanjut, tetapi C hanya 1 langkah separuh lebih dari B, itu sebabnya kita perlu menambahkan tajam: C #
  • The next note in the scale is the same note as the first, but one octave higher and is one half step further then C#: D Catatan berikutnya dalam skala adalah catatan yang sama seperti yang pertama, tetapi lebih tinggi satu oktaf dan merupakan satu langkah setengah lebih lanjut maka C #: D
So here's the D major scale: Jadi, inilah skala D mayor:
D E F# G A B C# (D) D E F # G A B C # (D)
2 2 1 2 2 2 1 2 2 1 2 2 2 1
Let's try another scale, the F major scale: Mari kita coba skala lain, skala F mayor:
  • The first note is F Catatan pertama adalah F
  • The second note needs to be 2 half steps further: G Catatan kedua perlu 2 langkah setengah lebih lanjut: G
  • The third note also: A Catatan ketiga juga: A
  • The fourth note only needs to be 1 half step further. Catatan keempat hanya perlu 1 setengah langkah lebih lanjut. B is 2 half steps further than A, so we need to add a flat (b) to make it only one half step further than A. So the fourth note is: Bb B adalah 2 langkah setengah lebih dari A, jadi kita perlu menambahkan sebuah flat (b) untuk membuat hanya satu langkah setengah lebih jauh dari A. Jadi catatan keempat adalah: Bb
  • The fifth note needs to be 2 half steps further. Catatan kelima perlu 2 langkah setengah lebih lanjut. C is only 1 half step further than B, but because we flatted the B we are ok: C is 2 half steps further than Bb C hanya 1 setengah langkah lebih jauh dari B, tapi karena kita datar B kita ok: C adalah 2 langkah setengah lebih jauh dari Bb
  • The next note needs to be 2 half steps further: D Catatan berikutnya perlu 2 langkah setengah lebih lanjut: D
  • The seventh note is also 2 notes further: E Catatan ketujuh adalah juga 2 catatan selanjutnya: E
  • We close the circle by adding the first note, but one octave higher. Kita menutup lingkaran dengan menambahkan catatan pertama, tapi satu oktaf lebih tinggi. F is one half step further than E. F adalah satu setengah langkah lebih jauh dari E.
The following two are important to remember, we call them accidentals : Dua berikut adalah penting untuk diingat, kita menyebutnya accidentals:
  • # : the sharp sign: makes a note a half step higher #: Tanda tajam: membuat catatan langkah setengah lebih tinggi
  • b : the flat sign: makes a note a half step lower b: tanda datar: membuat catatan langkah setengah lebih rendah
Here's a list of all the major scales: Berikut daftar semua skala besar:
C Major Scale: C D E F G A B C Mayor Skala: C D E F G B A
D Major Scale: D E F# G A B C# D Mayor Skala: D E F # G B A C #
E Major Scale: E F# G# A B C# D# E Mayor Skala: E F # G # B A C # D #
F Major Scale: F G A Bb C D E F Mayor Skala: F G A Bb C D E
G Major Scale: G A B C D E F# G Mayor Skala: G A B C D E F #
A Major Scale: A B C# D E F# G# J Skala Mayor: A B C D E F # # G #
B Major Scale: B C# D# E F# G# A# Mayor Skala B: B C # D # E F # G # A #
C# Major Scale: C# D# E# F# G# A# B# C # Mayor Skala: C # D # E # F # G # A # B #
Eb Major Scale: Eb F G Ab Bb C D Eb Mayor Skala: Eb F Ab Bb C G D
F# Major Scale: F# G# A# B C# D# E# F # Skala Mayor: F # G # A # B C # D # E #
Ab Major Scale: Ab Bb C Db Eb F G Ab Mayor Skala: Ab Bb C Db Eb F G
Bb Major Scale: Bb C D Eb F G A Skala Bb Mayor: C Bb D Eb F G 
azz, teknik gitar, cara berimprovisasi atas ..., standar jazz, teori musik, pelajaran gitar pemula dan pelajaran lain-lain. If you have any questions or feedback about a certain guitar lesson, please open a thread in this part of the forum... Jika Anda memiliki pertanyaan atau umpan balik mengenai pelajaran gitar tertentu, silahkan buka thread di bagian forum ...

Guitar Scales Guitar Scales



Guitar Mode The Modes Mode
What are modes , how do you play them on guitar and how can they help you to improvise over a chord progression? Apa mode, bagaimana Anda bermain mereka pada gitar dan bagaimana mereka dapat membantu Anda untuk berimprovisasi selama akor?

Part 1 : Guitar Modes Bagian 1: Mode Guitar
Part 2 : Guitar Scale Charts Bagian 2: Guitar Skala Charts



Skala bebop The Bebop Scale Skala Bebop
The bebop scale , a technique first used by Charlie Parker and other pioneer bebop musicians, is a good first step to a jazz sound . Skala bebop, sebuah teknik yang pertama kali digunakan oleh Charlie Parker dan perintis bebop musisi lainnya, adalah langkah pertama yang baik untuk suara jazz. In this lesson you'll learn the theory and application of the bebop scale + examples with guitar tabs. Dalam pelajaran ini Anda akan belajar teori dan penerapan skala bebop + contoh dengan tab gitar.



Lydian dominan skala The Lydian Dominant Scale Skala dominan Lydian
Tritone substitution is a common substitution for dominant chords. substitusi Tritone adalah substitusi umum untuk akord dominan. The lydian dominant scale is the scale you can use to improvise over such chords. Skala Lydian dominan adalah skala dapat Anda gunakan untuk berimprovisasi atas akord tersebut. Learn how in this guitar lesson + examples. Pelajari bagaimana dalam pelajaran ini gitar + contoh.



Skala pentatonik The Pentatonic Scale for Jazz Guitar Skala pentatonik untuk Guitar Jazz
The pentatonic scale (or blues scale ) is usually the first scale you learn on the guitar. Skala pentatonik (atau blues skala) biasanya skala pertama yang Anda pelajari pada gitar. Pentatonic scales are often used to do a guitar solo in blues, rock and pop music, but they are also very useful in jazz, although in a less common way. skala pentatonik sering digunakan untuk melakukan solo gitar di blues, musik rock dan pop, tetapi mereka juga sangat berguna dalam jazz, walaupun dengan cara yang kurang umum.



Skala diubah The Altered Scale Skala Diubah
The altered scale is used to improvise over dominant chords with altered extensions. Skala diubah digunakan untuk berimprovisasi lebih dari akord dominan dengan ekstensi diubah. You will learn how and when to use the altered scale + examples (with guitar tablature). Anda akan belajar bagaimana dan kapan harus menggunakan skala diubah + contoh (dengan tablature gitar).



Chromatics Chromatics Chromatics
Put some jazz into your guitar scales . Menaruh beberapa jazz ke dalam skala gitar Anda. In this lesson you'll learn how to add chromatic notes to your improvisations. Dalam pelajaran ini Anda akan mempelajari cara untuk menambahkan catatan berwarna untuk improvisasi Anda.



Berwarna skala latihan Chromatic Scale Exercise Chromatic Skala Latihan
Here's a powerful exercise that combines scales and chromatic notes . Berikut adalah latihan yang kuat yang menggabungkan skala dan catatan berwarna. This results in an instant jazz flavor. Hal ini menyebabkan rasa jazz instan.



Melodic minor mode Melodic Minor Modes Melodic Minor Mode
Scale charts for the modes of the melodic minor scale + the chords on which you can use them. Skala grafik untuk mode skala minor melodi + chords di mana Anda dapat menggunakannya.



Minor blues skala Minor Blues Guitar Scales Minor Blues Guitar Scales
In this guitar lesson you'll learn which scales you can use to improvise over a basic minor blues... Dalam pelajaran ini Anda akan belajar gitar yang timbangan dapat Anda gunakan untuk berimprovisasi selama blues minor dasar ...



Exotic gitar skala Exotic Guitar Scales Exotic Guitar Scales
Add some colors to your sound by learning some exotic scales from all over the world: Arabian, Japanese, Oriental, Jewish, Indian, Gypsy, ... Tambahkan beberapa warna suara anda dengan mempelajari beberapa skala eksotis dari seluruh dunia: Arab, Jepang, Oriental, Yahudi, India, Gypsy, ...



Guitar skala Guitar Scales: Playing Horizontally Gitar Timbangan: Bermain Horizontal
Another way of playing guitar scales that adds new perspectives: the horizontal approach Cara lain bermain gitar skala yang menambahkan perspektif baru: pendekatan horisontal



Dissononace, Resolution & Note Enclosure Dissononace, Resolusi & Lampiran Catatan
How to use dissonance and resolution to bring life into your guitar solos ... Cara menggunakan disonansi dan resolusi untuk membawa kehidupan ke solo gitar Anda ...




Suara ditangguhkan Guitar Scales: the Suspended Sound Guitar Timbangan: Sound Ditangguhkan
Sometimes less is more: bring some variety to the way you play pentatonic scales by omitting notes . Kadang-kadang kurang lebih: membawa beberapa variasi dengan cara Anda bermain skala pentatonis dengan menghilangkan catatan.





Guitar Arpeggios & Jazz Patterns Arpeggio gitar & Pola Jazz



Guitar arpeggio Jazz Guitar 101: Arpeggios Jazz Guitar 101: arpeggio
In this beginner lesson you will learn how to use jazz guitar arpeggios and how to play them on guitar. Dalam pelajaran ini pemula Anda akan belajar bagaimana menggunakan arpeggio gitar jazz dan cara bermain mereka pada gitar.

Part 1 : Using Arpeggios To Play Over Chord Changes Bagian 1: Menggunakan arpeggio Untuk Play Over Perubahan Chord
Part 2 : Guitar Arpeggio Diagrams Bagian 2: Guitar Arpeggio Diagram



The Never Ending Jazz Guitar Lick The Never Ending Jazz Guitar Lick The Never Ending Jazz Guitar Lick
This guitar lick is a good exercise to get some common chromatic patterns into your fingers. Ini menjilat gitar adalah latihan yang baik untuk mendapatkan beberapa pola berwarna umum ke jari-jari Anda. Learn the never ending jazz guitar lick and amaze your friends :-) Pelajari menjilat jazz tidak pernah berakhir gitar dan memukau teman-teman Anda :-)



Suara terkemuka Voice Leading for Guitar Memimpin suara untuk Guitar
Use voice leading to give your solos meaning and structure. Gunakan suara terkemuka untuk memberikan makna solo Anda dan struktur. Let your chords and phrases flow smoothly into each other. Biarkan akord Anda dan frasa mengalir lancar ke dalam satu sama lain.



Jazz gitar pola Jazz Guitar Patterns Jazz Guitar Pola
Patterns are small melodic or rhythmic building blocks for your guitar solos and phrases. Pola atau berirama blok bangunan kecil untuk solo melodi gitar dan frase.



Jazz gitar pelajaran 1 Triads Over Minor Chords Triad Lebih Minor Chords
Create interesting melodic phrases on minor chords by alternating triads . Buat frase melodi yang menarik pada akord minor oleh bolak triad.





Jazz Styles Jazz Styles



Gitar latin Latin Guitar Guitar latin
An introduction to guitar techniques used in Latin music: bossa nova chord patterns, montunos, the clave. Pengantar teknik gitar yang digunakan dalam musik Latin: chord pola bossa nova, montunos, clave.



Blues gitar Jazz Blues Guitar Jazz Guitar Blues
In this guitar lesson you'll learn how to play blues the jazzy way : blues scales and the blue note, blues chords and chord progressions, double stops. Dalam pelajaran gitar Anda akan mempelajari cara bermain blues dengan cara jazzy: skala blues dan catatan biru, akord blues dan progresi akord, berhenti ganda.



Bebop Bebop Bebop
Every jazz musician should be familiar with the bebop language. Setiap musisi jazz harus akrab dengan bahasa bebop. In this lesson you'll learn some classic bebop techniques . Dalam pelajaran ini Anda akan mempelajari beberapa teknik bebop klasik.



Rhythm Perubahan Rhythm Changes Rhythm Perubahan
A guide to rhythm changes on the guitar : chord progressions, techniques and examples. Sebuah panduan untuk perubahan ritme pada gitar: progresi akord, teknik dan contoh.



Wes Montgomery Chord solo Wes Montgomery-Style Chord Solos Wes Montgomery-Gaya Chord solo
Learn how to play chord solos in the style of Wes Montgomery . Pelajari cara bermain solo akor dalam gaya Wes Montgomery.



Gypsy Jazz Guitar Gypsy Jazz Guitar Gypsy Jazz Guitar
An introduction to how to play gypsy jazz guitar. Sebuah pengantar untuk cara bermain gitar gipsi jazz. Learn to improvise in the style of Django Reinhardt . Belajarlah untuk berimprovisasi dalam gaya Django Reinhardt.



Indian Music Guitar Indian Music for Guitar India Musik untuk Gitar
An introduction Indian classical music and how to apply its principles on the guitar (video lesson). Pengenalan musik klasik India dan bagaimana menerapkan prinsip-prinsip pada gitar (pelajaran video).





Guitar Technique Guitar Teknik



Guitar teknik Guitar Technique & Warm Up Exercises Guitar Teknik & Warm Up Latihan
Doing these exercises daily are a guaranteed way to gain fluency , speed and accuracy on your guitar. Melakukan latihan ini sehari-hari adalah cara yang dijamin untuk mendapatkan kelancaran, kecepatan dan akurasi pada gitar Anda.



Guitar Finger Latihan Finger Stretching Exercises Latihan Peregangan jari
These technique exercises will increase the reach and fluidity of your fingers. Latihan-latihan teknik akan meningkatkan jangkauan dan fluiditas jari-jari Anda.



Gitar klasik Bach Bach Classical Guitar Bach Gitar Klasik
Bach for guitar : a good and fun way to improve you jazz guitar technique is to play Bach compositions. Bach untuk gitar: dan menyenangkan cara yang baik untuk meningkatkan teknik gitar jazz Anda adalah memainkan komposisi Bach. This is Bach's sonata for solo violin no.1 in G minor (with guitar tabs ). Hal ini's sonata Bach untuk biola solo no.1 dalam G minor (dengan tab gitar).



Jazz gitar waktu latihan Timing Drills Waktu Latihan
These timing exercises are a guaranteed way to improve your timing: fun with a metronome . Latihan ini waktu adalah cara yang dijamin untuk meningkatkan waktu Anda: menyenangkan dengan metronom.





How To Improvise Over... Cara Berimprovisasilah Lebih dari ...



Mayor Chords Major Chords Mayor Chords
14 ways to play over major chords. 14 cara untuk bermain lebih dari akord utama.




Minor Chords Minor Chords Minor Chords
13 ways to play over minor chords. 13 cara untuk bermain lebih dari akord minor.




Setengah berkurang chords Half Diminished Chords Half Diminished Chords
13 ways to play over half diminished chords (m7b5). 13 cara untuk bermain lebih dari setengah chords berkurang (m7b5).




Jazz Guitar Chords Jazz Guitar Chords Jazz Guitar Chords
All about jazz guitar chords , from beginner to advanced players... Semua tentang akord gitar jazz, dari pemula sampai pemain canggih ...





Playing Jazz Standards Standar Bermain Jazz



Stella by Starlight Stella By Starlight Stella By Starlight
In this video guitar lesson you will learn how to play the melody of Stella by Starlight in a guitar trio, chord/melody style . Dalam pelajaran gitar video Anda akan belajar cara memainkan melodi Stella oleh Starlight di trio, chord gitar / gaya melodi.



Tidak akan pernah ada yang lain Anda There Will Never Be Another You Jangan Ada Akan lain Anda
Learn how to do jazz guitar comping over the standard There Will Never Be Another You (video lesson). Pelajari bagaimana melakukan gitar jazz comping atas standar Jangan Ada Akan lain Anda (Pelajaran video).



All The Things Anda All The Things You Are All The Things Anda
The harmonic analysis of the ever popular standard All The Things You Are + guitar examples (w guitar tabs). Analisis harmonik yang populer standar pernah Semua Things Anda Apakah + contoh gitar (guitar tabs w).



Autumn Leaves Autumn Leaves in 5/4 Autumn Leaves di 5 / 4
An arrangement of the classic jazz standard Autumn Leaves in an odd meter: 5/4 . Pengaturan standar klasik jazz Autumn Leaves dalam meter ganjil: 5 / 4.




Giant Steps Giant Steps (John Coltrane) Giant Steps (John Coltrane)
In this guitar lesson you will learn how to improvise over Giant Steps' chord changes . Dalam pelajaran gitar Anda akan belajar bagaimana untuk berimprovisasi atas Giant Steps 'perubahan akor.




Lembaran musik jazz gitar Jazz Guitar Sheet Music Jazz Guitar Sheet Music
Sheet music for jazz standards and originals can be found here. Lembar musik untuk standar jazz dan asli dapat ditemukan di sini.




Jazz gitar akhiran Jazz Guitar Endings Jazz Guitar akhiran
How to end a song is just as important as how to begin one. Bagaimana akhir lagu adalah sama pentingnya dengan bagaimana untuk memulai satu. Here are 10 classic ways to end a song . Berikut adalah 10 cara klasik untuk mengakhiri lagu.





Music Theory Lessons Pelajaran Teori Musik



Jazz guitar chords teori Jazz Guitar Chords Theory Jazz Guitar Chords Teori
In this theory tutorial you'll learn about the anatomy of (jazz) guitar chords. Dalam teori tutorial ini Anda akan belajar tentang anatomi (jazz) akord gitar. Learn how guitar chords are built and how you can find every chord there is on your own. Pelajari bagaimana akord gitar dibangun dan bagaimana Anda dapat menemukan semua chord ada pada Anda sendiri.

Part 1 : Basic Guitar Chord Theory Bagian 1: Teori dasar Chord Guitar
Part 2 : Constructing Jazz Guitar Chords Bagian 2: Membangun Jazz Guitar Chords
Part 3 : Chord Extensions Bagian 3: Ekstensi Chord
Part 4 : Chord Construction System 2 Bagian 4: Chord Konstruksi Sistem 2
Part 5 : How to Play Guitar Chords Bagian 5: Cara Play Guitar Chords



Upper struktur triad Upper Structure Triads Struktur Upper Triad
A music theory lesson about upper structure triads + a list of the ones that work best. Sebuah teori musik pelajaran tentang triad struktur atas + daftar orang-orang yang bekerja paling baik.





Beginner Guitar & Theory Lessons Beginner Guitar & Pelajaran Teori



Cara membaca gitar tab How To Read Guitar Tabs Cara Membaca Guitar Tabs
In this guitar lesson for beginners you'll learn how to read guitar tabs . Dalam pelajaran ini gitar untuk pemula Anda akan mempelajari cara membaca tab gitar.




Teori Musik The Major Scale Skala Mayor
The first in a series of basic music theory lessons: you'll learn how to construct major scales . Yang pertama dalam serangkaian pelajaran teori musik dasar: Anda akan belajar bagaimana membangun skala besar.




Improvisasi Gitar Guitar Improvisation Improvisasi Gitar
Learn how to improvise over the most common jazz chord progression: the 2 5 1. Pelajari cara berimprovisasi selama akord progresi jazz yang paling umum: 2 5 1. In this lesson we use the Ionian mode. Dalam pelajaran ini kita menggunakan mode Ionia.





Miscellaneous Guitar Lessons Miscellaneous Guitar Lessons



Jazz gitar tips Jazz Guitar Tips Jazz Guitar Tips
A list of miscellaneous short jazz guitar tips ... Daftar aneka tips gitar jazz pendek ...




Bagaimana mendapatkan nada gitar jazz How to Get a Jazz Guitar Tone Cara Dapatkan Nada Jazz Guitar
Besides your fingers and ears you also need the gear: guitars , guitar amps and other musical equipment that help shape your jazz guitar sound. Selain jari Anda dan telinga Anda juga perlu gigi: gitar, ampli gitar dan peralatan musik lainnya yang membantu membentuk suara jazz gitar Anda.






Listening & Study Guides Mendengarkan & Panduan Studi



Top 100 Jazz Guitar Albums Top Album Jazz Guitar 100
The best jazz guitar albums of all time, as voted on the forum. Gitar album jazz terbaik sepanjang masa, sesuai pilihan pada forum.




Top 100 Jazz Recordings Top 100 Jazz Rekaman
The best jazz recordings without a guitarist in the leading role, as voted on the forum. Rekaman jazz terbaik tanpa seorang gitaris di peran utama, sesuai pilihan pada forum.




Top 50 Guitar Books Top 50 Guitar Buku
The best guitar books in 6 categories: jazz guitar books, guitar books, theory books, beginner books, top authors & other music books. Buku-buku gitar terbaik di 6 kategori: buku gitar jazz, buku gitar, buku teori, buku pemula, penulis atas & buku musik lainnya.
Untuk skala psychoacoustic, lihat skala kulit dan skala mel .

Pattern of whole and half steps in the Ionian mode or major scale on C Pola langkah utuh dan setengah dalam modus Ionia atau skala besar pada C Tentang suara ini Play . Play
In music , a scale is a sequence of musical notes in ascending and descending order that provides material for or is used to conveniently represent part or all of a musical work including melody and/or harmony . [ 1 ] Scales are ordered in pitch or pitch class , with their ordering providing a measure of musical distance. Dalam musik , skala merupakan urutan musik catatan di urutan menaik dan yang menyediakan bahan atau digunakan untuk nyaman merupakan bagian atau seluruh dari sebuah karya musik termasuk melodi dan / atau harmoni . [1] Timbangan dipesan pitch atau pitch kelas , mereka memesan dengan memberikan ukuran jarak musik. Scales are divided, based on the intervals between the notes they contain, into categories including diatonic , major , minor , and others, with a specific group of notes thus being described as a C-major scale, D-minor scale, etc. Timbangan dibagi berdasarkan interval antara catatan yang dikandungnya, ke dalam kategori termasuk diatonis , besar , kecil , dan lain-lain, dengan kelompok tertentu sehingga catatan yang digambarkan sebagai-besar skala C, skala minor-D, dll
The distance between two successive notes in a scale is called a scale step . Jarak antara dua catatan yang berurutan dalam skala yang disebut langkah skala .

Contents Isi

[hide]

[ edit ] Background [ sunting ] Latar Belakang

Scales are typically listed from low to high. Timbangan biasanya terdaftar dari rendah ke tinggi. Most scales are octave -repeating , meaning their pattern of notes is the same in every octave. Kebanyakan skala oktaf -berulang, yang berarti catatan pola mereka adalah sama dalam setiap oktaf. An octave-repeating scale can be represented as a circular arrangement of pitch classes , ordered by increasing (or decreasing) pitch class. An-mengulangi skala oktaf dapat direpresentasikan sebagai pengaturan melingkar kelas pitch , diperintahkan oleh peningkatan (atau penurunan) kelas pitch. For instance, the increasing C major scale is CDEFGAB-[C], with the bracket indicating that the last note is an octave higher than the first note, and the decreasing C major scale is CBAGFED-[C], with the bracket indicating an octave lower than the first note in the scale. Sebagai contoh, skala C peningkatan utama adalah CDEFGAB-[C], dengan braket menunjukkan bahwa catatan terakhir adalah satu oktaf lebih tinggi dari catatan pertama, dan skala C penurunan utama adalah CBAGFED-[C], dengan braket mengindikasikan oktaf lebih rendah dari catatan pertama dalam skala.
This single scale can be manifested at many different pitch levels. Skala tunggal ini dapat diwujudkan di banyak berbeda pitch tingkat. For example, a C major scale can be started at C4 (middle C; see scientific pitch notation ) and ascending an octave to C5; or it could be started at C6, ascending an octave to C7. Sebagai contoh, seorang mayor skala C bisa dimulai di C4 (C tengah; melihat notasi ilmiah pitch ) dan naik satu oktaf ke C5, atau bisa juga dimulai pada C6, naik satu oktaf ke C7.
Scales may be described according to the intervals they contain: Timbangan bisa digambarkan sesuai dengan interval yang dikandungnya:
or by the number of different pitch classes they contain: atau dengan jumlah yang berbeda kelas pitch yang dikandungnya:
Scales can be abstracted from performance or composition . Timbangan dapat diabstraksikan dari kinerja atau komposisi . They are also often used precompositionally to guide or limit a composition. Mereka juga sering digunakan precompositionally untuk memandu atau membatasi komposisi. Explicit instruction in scales has been part of compositional training for many centuries. instruksi eksplisit dalam skala telah menjadi bagian dari pelatihan komposisi selama berabad-abad. One or more scales may be used in a composition, such as in Claude Debussy 's L'Isle Joyeuse . Satu atau lebih skala yang dapat digunakan dalam komposisi, seperti dalam Claude Debussy 's L'Isle Joyeuse . Below, the first scale is a whole tone scale, while the second and third scales are diatonic scales. Di bawah, skala pertama adalah skala nada keseluruhan, sedangkan skala kedua dan ketiga adalah skala diatonis. All three are used in the opening pages of Debussy's piece. Ketiga digunakan di halaman pembukaan sepotong Debussy's.
Modus tengah, Lydian, fungsi sebagai perantara antara skala nada utuh, atas, dan skala besar, bawah.

[ edit ] Scales in Western music [ sunting ] Sisik musik Barat

Scales in traditional Western music generally consist of seven notes and repeat at the octave. Sisik musik tradisional Barat umumnya terdiri dari tujuh catatan dan ulangi di oktaf. Notes in the commonly used scales (see just below) are separated by whole and half step intervals of tones and semitones. The harmonic minor scale includes a three-semitone step; the pentatonic includes two of these. Catatan dalam skala yang digunakan umumnya (lihat di bawah) dipisahkan oleh dan setengah langkah seluruh interval nada dan semitone;. minor harmonik Skala sem / tone yang mencakup tiga-langkah pentatonis yang mencakup dua ini.
Western music in the Medieval and Renaissance periods (1100–1600) tends to use the white-note diatonic scale CDEFGAB. musik Barat di masa Abad Pertengahan dan Renaissance (1100-1600) cenderung menggunakan not putih skala diatonis CDEFGAB. Accidentals are rare, and somewhat unsystematically used, often to avoid the tritone . Accidentals jarang, dan agak tanpa sistem yang digunakan, sering untuk menghindari tritone .
Music of the common practice periods (1600–1900) uses three types of scale: Musik periode praktek umum (1600-1900) menggunakan tiga jenis skala:
These scales are used in all of their transpositions. Skala ini digunakan di semua transposisi mereka. The music of this period introduces modulation, which involves systematic changes from one scale to another. Musik periode ini memperkenalkan modulasi, yang melibatkan perubahan sistematis dari satu skala yang lain. Modulation occurs in relatively conventionalized ways. Modulasi terjadi dengan cara yang relatif conventionalized. For example, major-mode pieces typically begin in a "tonic" diatonic scale and modulate to the "dominant" scale a fifth above. Sebagai contoh, besar-mode potongan biasanya dimulai dalam skala "tonik" diatonis dan memodulasi dengan skala "dominan" seperlima di atas.
In the 19th and 20th century, additional types of scales were explored: Pada abad ke-19 dan 20, jenis tambahan sisik dieksplorasi:
A large — indeed, virtually endless — variety of other scales exists, some of the more common being: Sebuah besar - memang, hampir tak terbatas - berbagai skala lain ada, beberapa yang lebih umum adalah:
Scales such as the pentatonic scale may be considered gapped relative to the diatonic scale. Scales seperti skala pentatonik dapat dianggap gapped relatif terhadap skala diatonis. An auxiliary scale is a scale other than the primary or original scale. Skala bantu skala selain atau asli skala primer. See: modulation (music) and Auxiliary diminished scale . Lihat: modulasi (musik) dan berkurang skala Bantu .

[ edit ] Naming the notes of a scale [ sunting ] Penamaan catatan dari skala

In many musical circumstances, a specific note of the scale will be chosen as the "tonic" – the central and most stable note of the scale. Dalam keadaan banyak musik, catatan tertentu skala akan dipilih sebagai "tonik" - catatan pusat dan paling stabil skala. Relative to a choice of tonic, the notes of a scale are often labeled with numbers recording how many scale steps above the tonic they are. Sehubungan dengan pilihan tonik, catatan dari skala sering diberi label dengan nomor merekam berapa banyak langkah skala di atas tonik mereka. For example, the notes of the C diatonic scale (C, D, E, F, G, A, B) can be labeled {1, 2, 3, 4, 5, 6, 7}, reflecting the choice of C as tonic. Sebagai contoh, catatan dari skala diatonis C (C, D, E, F, G, A, B) dapat diberi label {1, 2, 3, 4, 5, 6, 7}, mencerminkan pilihan C tonik. The term "scale degree" refers to these numerical labels. The "Gelar skala" merujuk pada label ini numerik. In the C diatonic scale, with C chosen as tonic, C is the first scale degree, D is the second scale degree, and so on. Dalam skala diatonis C, dengan C dipilih sebagai tonik, C adalah skala derajat pertama, D adalah skala derajat kedua, dan seterusnya.
Note that such labeling requires the choice of a "first" note; hence scale-degree labels are not intrinsic to the scale itself, but rather to its modes. Perhatikan bahwa pelabelan tersebut memerlukan pilihan catatan "pertama"; maka skala-gelar label tidak intrinsik dengan skala itu sendiri, melainkan untuk mode nya. For example, if we choose A as tonic, then we can label the notes of the C diatonic scale using A = 1, B = 2, C = 3, D = 4, and so on. Sebagai contoh, jika kita memilih A sebagai tonik, maka kita dapat label catatan skala diatonis C menggunakan A 1 =, B = 2, C = 3, D = 4, dan seterusnya.
The scale degrees of a heptatonic (7-note) scale can also be named using the terms tonic , supertonic , mediant , subdominant , dominant , submediant , subtonic . Derajat skala skala (7-catatan) heptatonic juga dapat diberi nama menggunakan istilah tonik , supertonic , mediant , subdominant , dominan , submediant , subtonic . If the subtonic is a semitone away from the tonic, then it is usually called the leading-tone (or leading-note); otherwise the leading-tone refers to the raised subtonic. Jika subtonic adalah sem / tone yang jauh dari tonik, maka biasanya disebut nada-terkemuka (atau terkemuka-catatan), jika nada-terkemuka mengacu pada subtonic dibangkitkan. Also commonly used is the (movable do) solfège naming convention in which each scale degree is given a syllable. Juga biasa digunakan adalah (bergerak melakukan) solfège konvensi penamaan di mana setiap derajat skala diberikan sebuah suku kata. In the major scale, the solfege syllables are: Do, Re, Mi, Fa, So (or Sol), La, Ti (or Si), Do (or Ut). Dalam skala besar, suku kata solfege adalah: Do, Re, Mi, Fa, Jadi (atau Sol), La, Ti (atau Si), Apakah (atau Ut).
In naming the notes of a scale, it is customary that each scale degree be assigned its own letter name: for example, the A diatonic scale is written A - B - C - D - E - F - G rather than A - B - D - D - F - E Dalam penamaan catatan dari skala, itu adalah kebiasaan bahwa setiap derajat skala diberi nama surat sendiri: misalnya, skala diatonis A ditulis A - B - C - D - E - F - G daripada A - B - D - D - F - E ganda tajam - G . - G ♯. However, it is impossible to do this with scales containing more than seven notes. Namun, tidak mungkin untuk melakukan hal ini dengan skala yang mengandung lebih dari tujuh catatan.
Scales may also be identified by using a binary system of twelve zeros or ones to represent each of the twelve notes of 12 note equal temperament, assuming the tonic to be in the leftmost position. Timbangan juga dapat diidentifikasi dengan menggunakan sistem biner nol atau dua belas orang untuk mewakili masing-masing dari dua belas catatan 12 catatan temperamen sama, dengan asumsi tonik untuk berada di posisi paling kiri. For example 101011010101 would represent CDEFGAB, which can be shown as the decimal number 2773. Misalnya 101011010101 akan mewakili CDEFGAB, yang dapat ditampilkan sebagai angka desimal 2773. This system includes scales from 100000000000 (2048) to 111111111111 (4095), providing a total of 4096 possible species , but only 352 unique scales containing from 1 to 12 notes. [ 2 ] Sistem ini mencakup skala dari 100000000000 (2048) ke 111111111111 (4095), memberikan total mungkin 4096 spesies , tetapi hanya 352 skala yang unik yang mengandung 1 sampai 12 catatan. [2]
Scales may also be shown as semitones (or fret positions) as eg 0 2 4 5 7 9 11 for CDEFGAB. Timbangan mungkin juga ditampilkan sebagai semitone (atau fret posisi) seperti misalnya 0 2 4 5 7 9 11 untuk CDEFGAB.
All these naming systems, except for heptatonic/diatonic interval naming, are restricted to scales for a 12 note octave division, not distinguishing sharps and flats. Semua sistem penamaan, kecuali untuk heptatonic / penamaan interval diatonis, dibatasi untuk skala untuk divisi 12 catatan oktaf, tidak membedakan dedak dan flat.

[ edit ] Scalar transposition [ sunting ] transposisi Skalar

Composers often transform musical patterns by moving every note in the pattern by a constant number of scale steps: thus, in the C major scale, the pattern CDE might be shifted up, or transposed , a single scale step to become DEF. Komponis sering mengubah pola musik dengan menggerakkan setiap catatan dalam pola oleh sejumlah langkah konstan skala: dengan demikian, dalam C mayor skala, pola CDE mungkin bergeser Facebook, atau dialihkan , langkah skala tunggal untuk menjadi DEF. This process is called "scalar transposition" and can often be found in musical sequences . Proses ini disebut "pengangkutan skalar" dan sering bisa ditemukan di urutan musik . Since the steps of a scale can have various sizes, this process introduces subtle melodic and harmonic variation into the music. Karena langkah skala dapat memiliki berbagai ukuran, proses ini memperkenalkan variasi melodi dan harmonis halus ke dalam musik. This variation is what gives scalar music much of its complexity. Variasi ini adalah apa yang memberikan musik skalar banyak kompleksitasnya.

[ edit ] Jazz and blues [ sunting ] Jazz dan blues

Through the introduction of blue notes , jazz and blues employ scale intervals smaller than a semitone. Melalui pengenalan catatan biru , jazz dan blues interval menggunakan skala lebih kecil dari sebuah sem / tone. The blue note is an interval that is technically neither major nor minor but "in the middle", giving it a characteristic flavour. The catatan biru adalah interval yang secara teknis tidak besar atau kecil tapi "di tengah", memberikan rasa yang khas. For instance, in the key of E, the blue note would be either a note between G and G or a note moving between both. Misalnya, dalam kunci E, catatan biru akan berupa catatan antara G dan G atau catatan bergerak di antara keduanya. In blues a pentatonic scale is often used. Dalam sebuah blues pentatonik skala sering digunakan. In jazz many different modes and scales are used, often within the same piece of music. Dalam jazz berbagai mode dan skala yang digunakan, sering dalam bagian musik yang sama. Chromatic scales are common, especially in modern jazz. sisik berwarna adalah umum, terutama dalam jazz modern.

[ edit ] Non-Western scales [ sunting ] Non-Barat skala

In Western music, scale notes are often separated by equally tempered tones or semitones, creating twelve pitches per octave. Dalam musik Barat, catatan skala sering dipisahkan oleh marah sama nada atau semitone, menciptakan dua belas pitches per oktaf. Many other musical traditions employ scales that include other intervals or a different number of pitches. Banyak tradisi musik lainnya menggunakan skala yang mencakup interval lain atau nomor yang berbeda dari lapangan. The origin within these scales lies within the derivation of the harmonic series . Musical intervals are complementary values of the harmonic overtones series. [ 3 ] Many musical scales in the world are based on this system, except most of the musical scales from Indonesia and the Indochina Peninsulae, based on inharmonic resonance of the dominant metalophone and xylophone instruments. Asal dalam skala ini terletak dalam derivasi dari seri harmonisa . interval Musik adalah nilai-nilai yang melengkapi harmonisa nada seri. [3] sisik Banyak musik di dunia didasarkan pada sistem ini, kecuali sebagian besar skala musik dari Indonesia dan Indocina Peninsulae, berdasarkan resonansi akur dari metalophone dominan dan instrumen gambang. A common scale in Eastern music is the pentatonic scale, consisting of five tones. Skala umum dalam musik Timur adalah skala pentatonik, terdiri dari lima nada. In the Middle Eastern Hejaz scale, there are some intervals of three semitones. Gamelan music uses a small variety of scales including Pélog and Sléndro , none including equally tempered nor harmonic intervals. Indian classical music uses a moveable seven-note scale . Rāgas often employ intervals smaller than a semitone. [ 4 ] Arabic music maqamat may use quarter tone intervals. [ 5 ] In both rāgas and maqamat, the distance between a note and an inflection (eg, śruti ) of that same note may be less than a semitone. Di Timur Tengah Hejaz skala, ada beberapa interval tiga semitone. Gamelan musik menggunakan berbagai skala kecil termasuk pelog dan slendro , tidak termasuk marah atau interval harmonik sama. musik klasik India menggunakan bergerak -catatan skala tujuh . Ragas sering menggunakan interval lebih kecil dari sebuah sem / tone. [4] Arab musik maqamat dapat menggunakan nada kuartal interval. [5] Dalam kedua Ragas dan maqamat, jarak antara catatan dan infleksi (misalnya, Sruti ) dari catatan yang sama mungkin kurang dari sem / tone yang .

[ edit ] Microtonal scales [ sunting ] sisik Microtonal

The term microtonal music usually refers to music with roots in traditional Western music that employs non-standard scales or scale intervals. Istilah musik microtonal biasanya mengacu pada musik dengan akar dalam musik Barat tradisional yang menggunakan skala non-standar atau skala interval. Mexican composer Julián Carrillo created in the late 19th century one of the first microtonal scales which he called " Sonido 13 ", The composer Harry Partch made custom musical instruments to play compositions that employed a 43-note scale system , and the American jazz vibraphonist Emil Richards experimented with such scales in his 'Microtonal Blues Band' in the 1970s. Easley Blackwood has written compositions in all equal-tempered scales from 13 to 24 notes. John Cage , the American experimental composer, also created works for prepared piano which use varied, sometimes random, scales. Erv Wilson introduced concepts such as Combination Product Sets ( Hexany ), Moments of Symmetry and golden horagrams, used by many modern composers. Meksiko komposer Julián Carrillo dibuat pada abad ke-19 akhir dari salah satu skala microtonal pertama yang ia sebut " sonido 13 ", The komposer Harry Partch membuat alat musik khusus untuk memainkan komposisi yang mempekerjakan catatan skala system-43 , dan Amerika jazz vibraphonist Emil Richards bereksperimen dengan skala seperti dalam 'Blues Microtonal Band' di tahun 1970an. Easley Blackwood telah menulis komposisi dalam semua-marah sama skala 13-24 catatan. John Cage , komposer eksperimental Amerika, menciptakan karya-karya juga untuk mempersiapkan piano yang menggunakan bervariasi , kadang-kadang acak, skala. ERV Wilson memperkenalkan konsep-konsep seperti Kombinasi Produk Sets ( Hexany ), Moments of Symmetry dan horagrams emas, yang digunakan oleh komposer modern. Microtonal scales are also used in traditional Indian Raga music, which has a variety of modes which are used not only as modes or scales but also as defining elements of the song , or raga . skala Microtonal juga digunakan dalam tradisional India Raga musik, yang memiliki berbagai mode yang digunakan tidak hanya sebagai mode atau skala tetapi juga sebagai unsur menentukan lagu , atau raga
Skala chromatic adalah skala musik dengan dua belas sama spasi lapangan , masing-masing sem / tone yang terpisah. A chromatic scale is a nondiatonic scale having no tonic due to the symmetry of its equally spaced tones [ 1 ] . Sebuah kromatis adalah skala nondiatonic tidak memiliki tonik karena simetri dari jarak yang sama nada nya [1] .

Chromatic scale on C: full octave ascending and descending Chromatic skala pada C: penuh oktaf turun naik Tentang suara ini Play . Play

The most common conception of the chromatic scale before the 15th century was the Pythagorean chromatic scale . Yang umum konsepsi sebagian besar skala kromatik sebelum abad ke-15 adalah skala berwarna Pythagoras . Due to a different tuning technique, the twelve semitones in this scale have two slightly different sizes. Karena teknik tuning berbeda, dua belas semitone dalam skala ini memiliki dua ukuran yang sedikit berbeda. Thus, the scale is not perfectly symmetric. Dengan demikian, tidak dalam skala yang simetris sempurna. Many other tuning systems , developed in the ensuing centuries, share a similar asymmetry. Banyak lainnya tuning sistem , yang dikembangkan pada abad berikutnya, berbagi asimetri yang sama. Equally spaced pitches are provided only by equal temperament tuning systems, which are widely used in contemporary music. Sama pitches spasi yang diberikan hanya oleh temperamen sama sistem tuning, yang banyak digunakan dalam musik kontemporer.
The term chromatic derives from the Greek word chroma , meaning color . Istilah chromatic berasal dari kata Yunani chroma, yang berarti warna. Chromatic notes are traditionally understood as harmonically inessential embellishments, shadings, or inflections of diatonic notes. catatan berwarna secara tradisional dipahami sebagai hiasan tdk penting harmonically, bayang-bayang, atau infleksi catatan dia
Dalam musik , skala nada keseluruhan adalah skala di mana setiap catatan dipisahkan dari tetangganya yang oleh interval dari suatu langkah keseluruhan . There are only two complementary whole tone scales, both six-note or hexatonic scales: Hanya ada dua melengkapi skala nada keseluruhan, baik enam-catatan atau hexatonic skala:

the whole tone scale on C skala seluruh nada pada C Tentang suara ini Play : {C, D, E, F , G , A , C}, and Play {C, D, E, F ♯, G ♯, A ♯, C}, dan

the whole tone scale on B skala seluruh nada pada B Tentang suara ini Play :{B, D , E , F, G, A, B}. Play {B, D ♭, E ♭, F, G, A, B}.
The whole tone scale has no leading tone and because all tones are the same distance apart, "no single tone stands out, [and] the scale creates a blurred, indistinct effect". [ 1 ] This effect is especially emphasized by the fact that triads built on such scale tones are augmented . Skala nada utuh tidak memiliki nada terkemuka dan karena semua nada adalah jarak yang sama terpisah, "tunggal nada berdiri tidak keluar, [dan] skala menciptakan kabur, efek tidak jelas". [1] Efek ini terutama ditekankan oleh fakta bahwa triad dibangun di atas nada skala tersebut ditambah . Indeed, one can play all six tones of a whole tone scale simply with two augmented triads whose roots are a major second apart. Memang, seseorang dapat memainkan semua enam nada skala nada keseluruhan hanya dengan dua triad ditambah yang akarnya adalah besar kedua terpisah. Since they are symmetrical , whole tone scales do not give a strong impression of the tonic or tonality . Karena mereka simetris , skala nada keseluruhan tidak memberikan kesan yang kuat dari tonik atau nada suara .

Augmented triad on C Augmented triad pada C Tentang suara ini Play . Play

Augmented triad on D Augmented triad pada D Tentang suara ini Play . Play
The composer Olivier Messiaen called the whole tone scale his first mode of limited transposition . Komposer Olivier Messiaen disebut skala nada seluruh pertamanya modus transposisi terbatas . The composer and music theorist George Perle calls the whole tone scale interval cycle 2, or C2. Dan teori musik komposer George Perle panggilan skala nada seluruh siklus interval 2, atau C2. Since there are only two possible whole tone scale positions (that is, the whole tone scale can be transposed only once), it is either C2 0 or C2 1 . Karena hanya ada dua skala nada seluruh posisi yang mungkin (yaitu, skala nada keseluruhan dapat dialihkan hanya sekali), itu adalah baik 0 C2 atau C2 1. For this reason, the whole tone scale is also maximally even and may be considered a generated collection . Untuk alasan ini, skala nada keseluruhan juga maksimal bahkan dan dapat dianggap sebagai koleksi yang dihasilkan .
Due to this symmetry the hexachord consisting of the whole-tone scale is not distinct under inversion or more than one transposition. Karena simetri ini hexachord yang terdiri dari skala nada keseluruhan tidak berbeda dalam inversi atau lebih dari satu transposisi. Thus many composers have used one of the "almost whole-tone" hexachords whose, "individual structural differences can been seen to result only from a difference in the 'location,' or placement, of a semitone within the otherwise whole-tone series." [ 2 ] Alexander Scriabin 's Mystic chord is a primary example, being a whole tone scale with one note raised a semitone, with this alteration allowing for a greater variety of resources through transposition. [ 3 ] Jadi banyak komposer telah menggunakan salah satu "hampir seluruh-nada" hexachords yang, "perbedaan struktural individu dapat terlihat hasil hanya dari perbedaan di 'lokasi', atau penempatan, dari sem / tone di dalam seluruh rangkaian nada lain. " [2] Alexander Scriabin 's chord Mystic adalah contoh utama, menjadi skala nada keseluruhan dengan satu catatan mengangkat sem / tone, dengan perubahan ini memungkinkan untuk berbagai sumber daya yang lebih besar melalui transposisi. [3]

Contents Isi

[hide]

[ edit ] Classical music [ sunting ] Musik klasik

Use of the melodic whole tone scale can be traced at least as far back as Mozart , in his Musical Joke , for strings and horns. Penggunaan nada skala seluruh melodi dapat ditelusuri setidaknya sejauh Mozart , dalam bukunya Joke Musik , untuk string dan tanduk. In the 19th century Russian composers went further with melodic and harmonic possibilities of the scale, often to depict the ominous; consider the endings of the overtures to Glinka's opera Ruslan and Lyudmila and Borodin's Prince Igor , the Commander's theme in Dargomyzhsky 's The Stone Guest , and the sea king's music in Rimsky-Korsakov 's Sadko . Pada abad ke-19 komponis Rusia melangkah lebih jauh dengan dan harmonis kemungkinan melodi skala, sering untuk menggambarkan menyenangkan; mempertimbangkan ujung dari tawaran untuk Glinka's opera Ruslan dan Lyudmila dan Borodin's Prince Igor , Komandan tema dalam Dargomyzhsky 's Tamu Batu , dan laut raja musik di Rimsky-Korsakov 's Sadko . (For some short piano pieces written completely in whole-tone scale, see nos. 1, 6, and 7 from VA Rebikov's Празднество ( Une fête ), Op. 38 , from 1907.) (Untuk beberapa buah piano pendek yang ditulis sepenuhnya dalam-nada skala keseluruhan, lihat nos,. 1 6, dan 7 dari Rebikov VA's Празднество (Une perayaan), Op. 38 , dari 1907.)
HC Colles names as the "childhood of the whole-tone scale" the music of Berlioz and Schubert in France and then Russians Glinka and Dargomijsky . [ 4 ] Claude Debussy , who had been influenced by Russians, along with other Impressionist composers made extensive use of whole tone scales. HC COLLES nama sebagai "anak-anak dari seluruh skala-nada" musik Berlioz dan Schubert di Perancis dan kemudian Rusia Glinka dan Dargomijsky . [4] Claude Debussy , yang telah dipengaruhi oleh Rusia, bersama dengan lain impresionis komposer menggunakan banyak skala nada keseluruhan. The whole tone scale was also used by Alban Berg in his Violin Concerto (the last four notes of the 12-tone row he used are B, C , E and F, which, together with the first note, G, comprise 5 of the 6 notes of the scale) and by Béla Bartók in his Fifth String Quartet . Ferruccio Busoni used the whole tone scale in the right hand part of the "Preludietto, Fughetta ed Esercizio" of his An die Jugend , and Franz Liszt applied the whole tone scale to parts of the score of his Dante Symphony . Skala nada utuh juga digunakan oleh Alban Berg dalam bukunya Violin Concerto (empat terakhir catatan dari baris-nada 12 ia digunakan adalah B, C ♯, E dan F, yang bersama-sama dengan catatan pertama, G, terdiri dari 5 dari 6 catatan skala) dan dengan Béla Bartók dalam bukunya Fifth String Quartet . Ferruccio Busoni menggunakan skala nada keseluruhan di bagian tangan kanan dari "Fughetta Preludietto ed Esercizio,"-nya Sebuah Jugend mati , dan Franz Liszt menerapkan seluruh nada skala ke bagian dari nilai-nya Dante Symphony .

[ edit ] Jazz harmony [ sunting ] harmoni Jazz

The scale is also used extensively in modern jazz writing and jazz harmony . Wayne Shorter 's composition " JuJu " features heavy use of the whole tone scale, and John Coltrane 's One Down, One Up is built off two augmented chords arranged in the same simple structure as his earlier tune Impressions . Skala ini juga digunakan secara luas dalam modern jazz menulis dan harmoni jazz . Wayne Shorter 's komposisi " Juju "menggunakan fitur-fitur berat skala nada utuh, dan John Coltrane 's One Down, One Up dibangun dari dua akord augmented diatur dalam sederhana yang sama struktur sebagai sebelumnya lagu Tayangan . However, these are only the most overt examples of the use of this scale in jazz. Namun, ini hanyalah contoh yang paling jelas dari penggunaan skala ini dalam jazz. A vast number of jazz tunes, including many standards, use augmented chords and their corresponding scales as well, usually to create tension in turnarounds or as a substitute for a dominant seventh chord. Art Tatum and Thelonious Monk are two pianists who used the whole tone scale extensively and creatively. Sejumlah besar lagu jazz, termasuk standar banyak, penggunaan akord augmented dan skala yang sesuai mereka juga, biasanya untuk menciptakan ketegangan dalam perputaran atau sebagai pengganti akord dominan ketujuh. Art Tatum dan Thelonious Monk adalah dua pianis yang menggunakan keseluruhan nada skala luas dan kreatif.
A prominent example of the whole tone scale that made its way into pop music are bars 3 and 4 of the opening of Stevie Wonder 's song " You Are the Sunshine of My Life " [ citation needed ] . Sebuah contoh yang menonjol dari skala nada keseluruhan yang membuat jalan ke musik pop yang bar 3 dan 4 dari pembukaan Stevie Wonder lagu s '" Kau Apakah Sunshine of My Life "[ rujukan? ].

[ edit ] Non-western music [ sunting ] Non-musik barat

The rāga Sahera in Hindustani classical music uses the same intervals as the whole tone scale. Ustad Mehdi Hassan has performed this rāga. Para Raga Sahera dalam musik klasik Hindustan menggunakan interval yang sama seperti skala nada keseluruhan. Ustad Mehdi Hassan telah melakukan Raga ini.

[ edit ] As pertaining to Pythagoras [ sunting ] Sebagai berkaitan dengan Pythagoras

Pythagoras' theory that all the planets had "tones" between them. teori Pythagoras 'bahwa semua planet memiliki "nada" di antara mereka. From the sphere of the earth to the sphere of the moon; one tone; from the sphere of the moon to that of Mercury, one half-tone; from Mercury to Venus, one-half; from Venus to the sun, one and one-half tones; from the sun to Mars, one tone; from Mars to Jupiter, one-half tone; from Jupiter to Saturn, one-half tone; from Saturn to the fixed stars, one-half tone. Dari bola bumi pada bidang bulan; satu nada, dari wilayah bulan ke Merkurius, satu setengah-nada, dari Merkurius ke Venus, satu-setengah, dari Venus ke matahari, satu dan satu setengah nada, dari matahari ke Mars, satu nada, dari Mars dengan Jupiter, nada satu-setengah, dari Jupiter ke Saturnus, nada satu-setengah, dari Saturnus ke bintang tetap, nada satu-setengah. The sum of these intervals equals the six whole tones of the octave. [1] . Jumlah ini sama dengan interval enam nada seluruh oktaf. [1] . Based on some views, this may have been just because Pythagoras wanted it to. Berdasarkan beberapa pandangan, ini mungkin telah hanya karena Pythagoras inginkan.
Skala pentatonik adalah musik skala dengan lima not per oktaf kontras dengan heptatonic (catatan tujuh) skala seperti skala besar . Pentatonic scales are very common and are found all over the world, including Celtic folk music , Hungarian folk music , West African music , African-American spirituals , Gospel music , American folk music , Jazz , American blues music, rock music , Sami joik singing, children's song , the music of ancient Greece [ 2 ] [ 3 ] and the Greek traditional music and songs from Epirus , Northwest Greece ,music of Southern Albania , the tuning of the Ethiopian krar and the Indonesian gamelan , Philippine Kulintang , Native American music , melodies of Korea , Malaysia , Japan , China , India and Vietnam (including the folk music of these countries), the Andean music , the Afro-Caribbean tradition, Polish highlanders from the Tatra Mountains , and Western Classical composers such as French composer Claude Debussy . skala pentatonik sangat umum dan ditemukan di seluruh dunia, termasuk musik rakyat Celtic , musik rakyat Hungaria , Afrika musik Barat , Afrika-Amerika spiritual , musik Injil , musik rakyat Amerika , Jazz , American blues musik, musik rock , Sami joik bernyanyi , anak-anak lagu , maka musik Yunani kuno [2] [3] dan musik tradisional Yunani dan lagu dari Epirus , Northwest Yunani , musik Selatan Albania , tuning dari Ethiopia krar dan Indonesia gamelan , Filipina kulintang , Native American musik , melodi dari Korea , Malaysia , Jepang , Cina , India dan Vietnam (termasuk musik rakyat negara-negara), maka musik Andean , yang Afro-Karibia tradisi, dataran tinggi Polandia dari Pegunungan Tatra , dan komposer klasik Barat seperti komponis Prancis Claude Debussy . The pentatonic scale is also used on the Great Highland Bagpipe . Skala pentatonik juga digunakan pada Great Highland bagpipe . The ubiquity of pentatonic scales, specifically anhemitonic modes , can be attributed to the total lack of the most dissonant intervals between any pitches ; there are neither any minor seconds (and therefore also no complementary major sevenths ) nor any tritones . Kehadiran skala pentatonik, khususnya anhemitonic mode , dapat dikaitkan dengan kurangnya jumlah yang paling disonan interval antara setiap lapangan , ada tidak setiap detik kecil (dan karenanya juga tidak melengkapi sevenths besar ) maupun tritones . This means any pitches of such a scale may be played in any order or combination without clashing. Ini berarti setiap lapangan seperti skala dapat dimainkan dalam urutan apapun atau kombinasi tanpa bentrok.

Contents Isi

[hide]

[ edit ] Types of pentatonic scales [ sunting ] Jenis skala pentatonik

[ edit ] Hemitonic and anhemitonic [ sunting ] Hemitonic dan anhemitonic

Ethnomusicology commonly classifies pentatonic scales as either hemitonic or anhemitonic . Etnomusikologi umumnya mengklasifikasikan skala pentatonis sebagai hemitonic atau anhemitonic. Hemitonic scales contain one or more semitones and anhemitonic scales do not contain semitones. skala Hemitonic berisi satu atau lebih semitone dan skala anhemitonic tidak mengandung semitone. For example, a hemitonic pentatonic scale common in some areas of North and West Africa contains flatted 2nd, 3rd, and 6th degrees (hence, if the scale begins in C, it will contain a D-flat, E-flat, and A-flat, plus a G-natural). Sebagai contoh, skala pentatonik hemitonic umum di beberapa daerah di Utara dan Afrika Barat mengandung datar 2, 3, dan 6 derajat (maka, jika skala dimulai di C, ini akan tetap memiliki D-flat, E-datar, dan A- datar, ditambah-G alam).

[ edit ] Major pentatonic scale [ sunting ] skala pentatonik Mayor

Anhemitonic pentatonic scales can be constructed in many ways. Anhemitonic skala pentatonik bisa dibangun dalam banyak cara. One construction takes five consecutive pitches from the circle of fifths ; starting on C, these are C, G, D, A, and E. Transposing the pitches to fit into one octave rearranges the pitches into the major pentatonic scale: C, D, E, G, A, C. Satu konstruksi mengambil lima pitches berturut-turut dari lingkaran perlima ; mulai di C, ini adalah C, G, D, A, dan E. menukar pitches untuk masuk ke dalam satu oktaf penataan kembali lapangan ke dalam skala pentatonik utama: C, D, E, G, A, C.
C skala pentatonik mayor
Tentang suara ini play bermain
Another construction works backward: It omits two pitches from a diatonic scale . pekerjaan konstruksi lainnya mundur: Ini menghilangkan dua pitches dari skala diatonis . If we were to begin with a C major scale , for example, we might omit the fourth and the seventh scale degrees , F and B. The remaining notes, C, D, E, G, and A, are transpositionally equivalent to the black keys on a piano keyboard: G-flat, A-flat, B-flat, D-flat, and E-flat. Jika kita mulai dengan C skala besar , misalnya, kita mungkin menghilangkan keempat dan ketujuh skala derajat , F dan B. Catatan yang tersisa, C, D, E, G, dan A, yang transpositionally setara dengan hitam tombol pada keyboard piano: G-flat, A-datar, B-flat, D-datar, dan E-datar.
G-rata skala pentatonik mayor
Omitting the third and seventh degrees of the C major scale obtains the notes for another transpositionally equivalent anhemitonic pentatonic scale: {F,G,A,C,D}. Menghilangkan dan tujuh derajat ketiga dari skala utama C memperoleh catatan selama anhemitonic setara skala pentatonik transpositionally: {F, G, A, C, D}. Omitting the first and fourth degrees of the C major scale gives a third anhemitonic pentatonic scale: {G,A,B,D,E}. Menghilangkan derajat pertama dan keempat dari skala C mayor memberikan skala pentatonik ketiga anhemitonic: {G, A, B, D, E}.

[ edit ] Minor pentatonic scale [ sunting ] skala pentatonik Minor

Although various hemitonic pentatonic scales might be called minor , the term is most commonly applied to the relative minor pentatonic derived from the major pentatonic, using scale tones 1, 3, 4, 5, and 7 of the natural minor scale . Meskipun berbagai skala pentatonik hemitonic bisa disebut kecil, istilah ini paling sering diterapkan pada pentatonik minor relatif berasal dari pentatonik utama, dengan menggunakan nada skala 1, 3, 4, 5, dan 7 dari skala kecil alami . The C minor pentatonic would be C, E-flat, F, G, B-flat. The pentatonis C minor akan C, E-flat, F, G, B-flat. The A minor pentatonic, the relative minor of C, would be the same tones as C major pentatonic, starting on A, giving A, C, D, E, G. This minor pentatonic contains all three tones of an A minor triad. The A pentatonik minor, minor relatif dari C, akan menjadi sama seperti nada pentatonik C mayor, dimulai pada A, memberikan A, C, D, E, G. pentatonis minor ini berisi semua tiga nada dari triad A minor.
Skala pentatonik minor
Tentang suara ini play bermain
Songs on the minor pentatonic scale include the popular [ citation needed ] Canadian folk song " Land of the Silver Birch ". Lagu pada skala pentatonik minor termasuk populer [ rujukan? ] lagu Kanada rakyat " Tanah Silver Birch ". Because of their simplicity, pentatonic scales are often used to introduce children to music. Karena kesederhanaan mereka, skala pentatonik sering digunakan untuk memperkenalkan anak-anak untuk musik. Other popular children's songs are almost pentatonic. lagu anak-anak yang populer Lain-lain hampir pentatonis. For example, the almost-pentatonic nature of the Gershwin lullaby " Summertime ", is evident when it is played in the key of E-flat minor. Sebagai contoh, sifat-pentatonik hampir semua Gershwin lullaby " Summertime ", jelas bila dimainkan dalam kunci minor E-rata. In that key, the melody can be played almost entirely on the black keys of a piano, except just once per verse, where a white key is needed. Dalam kunci, melodi bisa dimainkan hampir sepenuhnya pada tombol hitam piano, kecuali hanya sekali per ayat, di mana kunci putih diperlukan.

[ edit ] Five black-key pentatonic scales of the piano [ sunting ] Lima kunci pentatonis skala-hitam piano


Piano keyboard. Piano keyboard.
The five pentatonic scales found by running up the black keys on the piano are: Kelima skala pentatonik ditemukan dengan menjalankan up kunci hitam di piano adalah:
Mode Modus Name(s) Nama (s) Black notes Catatan hitam Intervals Interval White key equivalent Kunci putih setara
(/transposition) (/ Transposisi)
1 1 Minor Pentatonic Minor pentatonik E -G -A -B -D -E E ♭ ♭-G-A-B ♭ ♭-D-E ♭ ♭ U, m3, P4, P5, m7, 8ve U, m3, P4, P5, m7, 8ve ACDEG ACDEG
2 2 Major Pentatonic Mayor pentatonik G -A -B -D -E -G G ♭-A-B ♭ ♭ ♭-D-E-G ♭ ♭ U, M2, M3, P5, M6, 8ve U, M2, M3, P5, M6, 8ve CDEGA CDEGA
3 3 Egyptian, Suspended Mesir, Suspended A -B -D -E -G -A A ♭-B ♭ ♭-D-E-G ♭ ♭ ♭-A U, M2, P4, P5, m7, 8ve U, M2, P4, P5, m7, 8ve DEGAC DEGAC
4 4 Blues Minor, Man Gong Minor Blues, Gong Man B -D -E -G -A -B B ♭ ♭-D-E-G ♭ ♭-A-B ♭ ♭ U, m3, P4, m6, m7, 8ve U, m3, P4, m6, m7, 8ve EGACD EGACD
5 5 Blues Major, Ritusen Blues Mayor, Ritusen D -E -G -A -B -D D ♭-E-G ♭ ♭-A-B ♭ ♭-D ♭ U, M2, P4, P5, M6, 8ve U, M2, P4, P5, M6, 8ve GACDE GACDE
(U = Unison; P = Perfect; m = Minor; M = Major; 8ve = Octave) (U = Unison; P = Sempurna; m = Minor, M = Mayor; 8ve = Oktaf)

[ edit ] Tuning [ sunting ] Tuning

Proceeding by the principle that historically gives the Pythagorean diatonic and chromatic scales, stacking perfect fifths with 3:2 frequency proportions, the anhemitonic pentatonic scale can be tuned thus: 1:9/8:81/64:3/2:27/16. Prosiding oleh prinsip bahwa secara historis memberikan skala diatonis dan berwarna Pythagoras, susun per lima sempurna dengan proporsi frekuensi 3:2, skala pentatonik anhemitonic dapat disetel demikian: 1:9 / 8:81 / 64:3 / 2:27 / 16 . Considering the anhemitonic scale as a subset of a just diatonic scale, it is tuned thus: 1:9/8:5/4:3/2:5/3. Mengingat skala anhemitonic sebagai bagian dari skala hanya diatonis, itu disetel demikian: 01:09 / 08:05 / 04:03 / 02:05 / 3. Assigning precise frequency proportions to the pentatonic scales of most cultures is problematic. Menetapkan frekuensi proporsi tepat dengan skala pentatonik budaya paling bermasalah. The slendro anhemitonic scales of Java and Bali are said to approach, very roughly, an equally-tempered five note scale, but, in fact, their tunings vary dramatically from gamelan to gamelan. Anhemitonic skala slendro Jawa dan Bali dikatakan pendekatan, sangat kasar, sebuah lima catatan skala-marah sama, namun, pada kenyataannya, laras mereka bervariasi secara dramatis dari gamelan gamelan. Specially trained musicians among the Gogo people of Tanzania sing the fourth through ninth (and occasionally tenth) harmonics above a fundamental, which do necessarily accurately correspond to the frequency proportions 4:5:6:7:8:9, but this is not a scale in the western sense because these pitches are not found within a single octave and could not be put into a single octave with this manner of performance. Khusus musisi terlatih antara Gogo orang Tanzania menyanyikan keempat melalui sembilan (dan kadang-kadang sepuluh) harmonisa di atas dasar, yang tidak selalu akurat sesuai dengan proporsi frekuensi 4:5:6:7:8:9, namun ini bukan skala dalam pengertian barat karena pitches tidak ditemukan dalam satu oktaf dan tidak dapat dimasukkan ke dalam oktaf tunggal dengan cara ini kinerja. Composer Lou Harrison has been one of the most recent proponents and developers of new pentatonic scales based on historical models. Komposer Lou Harrison telah menjadi salah satu pendukung baru-baru ini paling dan pengembang skala pentatonik baru berdasarkan model historis.

[ edit ] Further pentatonic musical traditions [ sunting ] musik tradisi pentatonis lebih lanjut

The major pentatonic scale is the basic scale of the music of China and the music of Mongolia . Skala pentatonik utama adalah skala dasar musik dari Cina dan Mongolia musik . The fundamental tones (without meri or kari techniques) rendered by the 5 holes of the Japanese shakuhachi flute play a minor pentatonic scale. Nada dasar (tanpa meri atau teknik Kari) yang diberikan oleh 5 lubang dari Jepang shakuhachi seruling memainkan skala pentatonik minor. The traditional Japanese song " Sakura " uses a hemitonic pentatonic scale of the notes ABCEF. Lagu tradisional Jepang " Sakura "menggunakan skala pentatonik hemitonic dari catatan ABCEF. The Yo scale used in Japanese shomyo Buddhist chants and gagaku imperial court music is an anhemitonic pentatonic scale [ 4 ] [ dead link ] shown below, which is the fourth mode of the major pentatonic scale. The Yo skala yang digunakan dalam bahasa Jepang shomyo bini Buddha dan gagaku musik istana kekaisaran adalah skala pentatonik anhemitonic [4] [ dead link ] ditunjukkan di bawah ini, yang merupakan modus keempat dari skala pentatonik besar.
D Yo skala
Tentang suara ini play bermain
The slendro scale used in Javanese gamelan music is pentatonic, with roughly equally spaced intervals ( Para slendro skala yang digunakan di Jawa gamelan musik pentatonis, dengan interval sama spasi kasar ( Tentang suara ini MIDI sample ). MIDI sampel Another scale, pelog , has seven tones, but is generally played using one of several pentatonic subsets (known as pathets ), which are roughly analogous to different keys or modes. Skala lain, pelog , memiliki tujuh nada, tetapi umumnya dimainkan menggunakan salah satu dari beberapa himpunan bagian pentatonis (dikenal sebagai pathets ), yang secara kasar analog dengan kunci yang berbeda atau mode.
The pentatonic scale is very common in Scottish music . Skala pentatonik sangat umum terjadi pada musik Skotlandia . The Great Highland bagpipe scale is considered three interlaced pentatonic scales. The Great Highland skala bagpipe dianggap tiga skala pentatonik interlaced. This is especially true for Piobaireachd which typically uses one of the pentatonic scales out of the nine possible notes. Hal ini terutama berlaku untuk Piobaireachd yang biasanya menggunakan salah satu skala pentatonik dari sembilan catatan mungkin. It also features in Irish traditional music , either purely or almost so. Hal ini juga fitur dalam musik tradisional Irlandia , baik murni atau hampir jadi. The minor pentatonic is used in Appalachian folk music . Blackfoot music is most often pentatonic or hexatonic . The pentatonis minor digunakan dalam musik rakyat Appalachian . musik Blackfoot yang paling sering pentatonis atau hexatonic .
The pentatonic scale (substantially minor, sometimes major and seldom in scale) is used in Andean music which preserves and develops a rich heritage of Incas' musical culture. [ citation needed ] In the most ancient genres of Andean music being performed without string instruments (only with winds and percussion ), pentatonic melody is often leaded with parallel fifths and fourths , so formally this music is hexatonic. Skala pentatonik (substansial kecil, kadang besar dan jarang dalam skala) digunakan dalam musik Andes yang mempertahankan dan mengembangkan tradisi yang kaya dari Inca ' budaya musik. [ rujukan? ] Dalam kuno genre musik yang paling Andes yang dilakukan tanpa instrumen string ( hanya dengan angin dan perkusi ), melodi pentatonis sering bertimbal dengan paralel perlima dan perempat , sehingga secara formal musik ini adalah hexatonic. Hear example: Mendengar contoh: Tentang suara ini Pacha Siku . Pacha Siku
Both the major and the minor pentatonic scales are commonly used in jazz (notably by jazz pianists Art Tatum , Chick Corea and Herbie Hancock ), blues , and rock . Baik besar dan skala pentatonik minor biasa digunakan dalam jazz (terutama oleh pianis jazz Art Tatum , Chick Corea dan Herbie Hancock ), blues , dan rock . Pentatonic scales are useful for improvisors in modern jazz, pop, and rock contexts because they work well over several chords diatonic to the same key, often better than the parent scale. skala pentatonik berguna untuk improvisors di modern jazz, pop, dan konteks batu karena mereka bekerja dengan baik selama beberapa chords diatonis ke tombol yang sama, sering lebih baik dari skala induk. For example, the blues scale is predominantly derived from the minor pentatonic scale, a very popular scale for improvisation in the realm of blues and rock alike [ 5 ] . Sebagai contoh, skala blues ini sebagian besar berasal dari skala pentatonik minor, yang populer skala yang sangat untuk improvisasi dalam ranah blues dan rock sama [5] . Tentang suara ini Rock guitar solo almost all over B minor pentatonic For instance, over a C major triad (C, E, G) in the key of C major, the note F can be perceived as dissonant as it is a half step above the major third (E) of the chord. Solo gitar rock hampir di seluruh minor pentatonis B Sebagai contoh, lebih dari seorang mayor triad C (C, E, G) dalam kunci C mayor, F catatan dapat dirasakan seperti disonan karena langkah setengah di atas ketiga utama (E) dari akord. It is for this reason commonly avoided. Adalah untuk alasan ini biasanya dihindari. Using the major pentatonic scale is an easy way out of this problem. Dengan menggunakan skala pentatonik utama adalah jalan keluar yang mudah dari masalah ini. The scale tones 1, 2, 3, 5, 6 (from the major pentatonic) are either major triad tones (1, 3, 5) or common consonant extensions (2, 6) of major triads. Skala nada 1, 2, 3, 5, 6 (dari pentatonik utama) baik nada triad utama (1, 3, 5) atau ekstensi konsonan umum (2, 6) dari triad utama. For the corresponding relative minor pentatonic, scale tones 1, ♭3, 4, 5, ♭7 work the same way, either as minor triad tones (1, ♭3, 5) or as common extensions (4, ♭7), as they all avoid being a half step from a chord tone. Untuk pentatonik minor sesuai relatif, nada skala 1, ♭ 3, 4, 5, ♭ 7 bekerja dengan cara yang sama, baik sebagai nada triad minor (, 1 ♭ 3, 5) atau sebagai ekstensi umum (4, ♭ 7), sebagai mereka semua menghindari langkah setengah dari nada akord.
The pentatonic scale occurs in the melodies of popular music: for example in " Ol' Man River " or " Sukiyaki ". Skala pentatonik terjadi dalam melodi musik populer: misalnya dalam " Ol 'Man River "atau" Sukiyaki ". It is also a staple ingredient of film music , where it is used as a shorthand to signal primitive or exotic contexts. Ini juga merupakan bahan pokok musik film , di mana ia digunakan sebagai singkatan untuk sinyal atau eksotis konteks primitif. With suitable changes in orchestration it can be used to depict an Oriental setting, a scene with American Indians , or a rustic hoedown . Dengan perubahan yang sesuai dalam orkestrasi dapat digunakan untuk menggambarkan suasana Oriental, sebuah adegan dengan Indian Amerika , atau pedesaan hoedown . An example of film music in which both the East-Asian and American-Western elements of the story are suggested in the melody is the title theme for The 7 Faces of Dr. Lao . Contoh musik film di mana kedua-Asia dan Amerika-Barat elemen Timur cerita disarankan di melodi merupakan tema judul untuk The 7 Faces of Dr Laos .
US military cadences , or "jodies," used to keep soldiers in step while marching or running, also typically use pentatonic scales. [ 6 ] . irama militer AS , atau "jodies," digunakan untuk menyimpan prajurit pada langkah sementara berbaris atau berjalan, juga biasanya menggunakan skala pentatonik. [6] .
The pentatonic scale also occurs in hymns and other religious music. Skala pentatonik juga terjadi pada lagu-lagu pujian dan musik keagamaan lainnya. The hymn " Amazing Grace ", arguably the most famous of all pieces of religious music, has a melody set to the notes of the pentatonic major scale. Himne " Amazing Grace ", arguably yang paling terkenal dari semua potongan-potongan musik agama, memiliki melodi set ke catatan dari mayor pentatonis.
Composers of Western classical music have used pentatonic scales for special effects. Frédéric Chopin wrote the right hand piano part of his Etude Op. Barat komposer musik klasik telah menggunakan skala pentatonik untuk efek khusus. Frédéric Chopin menulis bagian piano tangan kanan-nya Etude Op. 10 no. 10 no. 5 in the major G-flat pentatonic scale, and therefore, the melody is played using only the black keys. Antonín Dvořák , inspired by the native American music and African-American spirituals he heard in America, made extensive use of pentatonic themes in his "New World" Symphony and his "American" Quartet . Giacomo Puccini 's Madama Butterfly and Turandot allude to the pentatonicism of Japan and China respectively. Maurice Ravel used a pentatonic scale as the basis for a melody in "Passacaille", the third movement of his Piano Trio , and as a pastiche of Chinese music in "Laideronette, Emperatrice des Pagodes", a movement from his Ma Mère l'Oye (Mother Goose). Béla Bartók 's The Miraculous Mandarin and Igor Stravinsky 's The Nightingale contain many pentatonic passages. 5 di-flat skala pentatonik G mayor, dan karenanya, melodi dimainkan dengan hanya menggunakan tombol hitam. Antonín Dvořák , terinspirasi oleh musik Amerika asli dan Afrika-Amerika spiritual ia mendengar di Amerika, menggunakan banyak tema pentatonis dalam bukunya "New World" Symphony dan gelar "American" Quartet . Giacomo Puccini 's Madama Butterfly dan Turandot mengacu kepada pentatonicism Jepang dan Cina masing-masing. Maurice Ravel menggunakan skala pentatonik sebagai dasar untuk melodi di "Passacaille", gerakan ketiga nya Piano Trio , dan sebagai pastiche musik Cina di "Laideronette, Emperatrice des Pagodes", sebuah gerakan dari Nya Mère Ma l'Oye (Ibu Angsa). Béla Bartók 's Mandarin Ajaib dan Igor Stravinsky 's The Nightingale berisi pentatonis banyak bagian.
The common pentatonic major and minor scales (CDEGA and C-Eb-FG-Bb, respectively) are useful in modal composing, as both scales allow a melody to be modally ambiguous between their respective major (Ionian, Lydian, Mixolydian) and minor (Aeolian, Phrygian, Dorian) modes (Locrian excluded). Umum skala besar dan kecil pentatonis (CDEGA dan C-Eb-FG-Bb, masing-masing) yang berguna dalam menyusun modal, karena kedua skala memungkinkan melodi yang akan modally ambigu antara mereka masing-masing utama (Ionian, Lydian, Mixolydian) dan minor ( Aeolian, Frigia, Dorian) mode (Locrian dikecualikan). With either modal or non-modal writing, however, the harmonization of a pentatonic melody does not necessarily have to be derived from only the pentatonic pitches. Dengan salah satu atau non-modal menulis modal, Namun, harmonisasi melodi pentatonis tidak selalu harus berasal dari hanya pitches pentatonis.

[ edit ] Use in education [ sunting ] Penggunaan dalam pendidikan

The pentatonic scale plays a significant role in music education , particularly in Orff-based methodologies at the primary/elementary level. Skala pentatonik memainkan peran penting dalam pendidikan musik , khususnya di Orff berbasis metodologi di SD / SD tingkat. The Orff system places a heavy emphasis on developing creativity through improvisation in children, largely through use of the pentatonic scale. Orff instruments , such as xylophones , bells and other metallophones , use wooden bars, metal bars or bells which can be removed by the teacher leaving only those corresponding to the pentatonic scale, which Carl Orff himself believed to be children's native tonality. [ 7 ] Children begin improvising using only these bars, and over time, more bars are added at the teacher's discretion until the complete diatonic scale is being used. Sistem Orff menempatkan penekanan pada kreativitas berkembang melalui improvisasi pada anak, terutama melalui penggunaan skala pentatonik. instrumen Orff , seperti xylophone , lonceng dan lainnya metalofon , gunakan batang kayu, batang logam atau lonceng yang dapat dihapus oleh guru sehingga hanya mereka yang sesuai dengan skala pentatonik, yang Carl Orff sendiri diyakini asli nada suara anak-anak. [7] Anak-anak mulai berimprovisasi hanya menggunakan bar ini, dan dari waktu ke waktu, bar lebih banyak ditambahkan pada guru kebijaksanaan sampai lengkap skala diatonis sedang digunakan. Orff believed that the use of the pentatonic scale at such a young age was appropriate to the development of each child, since the nature of the scale meant that it was impossible for the child to make any real harmonic mistakes. Orff percaya bahwa penggunaan skala pentatonik pada usia muda sesuai dengan perkembangan setiap anak, karena sifat skala berarti bahwa tidak mungkin bagi anak untuk membuat nyata harmonik kesalahan.
Skala octatonic adalah setiap delapan-catatan skala musik . Among the most famous of these is a scale in which the notes ascend in alternating intervals of a whole step and a half step , creating a symmetric scale . Di antara yang paling terkenal adalah skala di mana catatan naik di bolak interval dari suatu langkah keseluruhan dan langkah setengah , menciptakan skala simetris . In classical theory, in contradistinction to jazz theory, this scale is commonly simply called the octatonic scale, although there are forty-two other non-enharmonically equivalent, non-transpositionally equivalent eight-tone sets possible. Dalam teori klasik, bertentangan dengan teori jazz, skala ini umumnya hanya disebut skala octatonic, meskipun ada empat puluh dua lainnya non-enharmonically setara, set delapan-nada non-transpositionally setara mungkin. In jazz theory this scale is more particularly called the diminished scale (Campbell 2001, p. 126), or symmetric diminished scale (Hatfield 2005, p. 125), because it can be conceived as a combination of two interlocking diminished seventh chords, just as the augmented scale can be conceived as a combination of two interlocking augmented triads. Dalam teori jazz skala ini lebih khusus disebut skala berkurang (Campbell 2001, hal 126), atau skala berkurang simetris (Hatfield 2005, hal 125), karena dapat dipahami sebagai kombinasi dari dua saling akord ketujuh berkurang, hanya sebagai skala ditambah dapat dipahami sebagai kombinasi dua interlocking augmented triad. The earliest systematic treatment of the octatonic scale was Edmond de Polignac's unpublished treatise, "Etude sur les successions alternantes de tons et demi-tons (Et sur la gamme dite majeure-mineure)" from c. Perlakuan sistematis awal skala octatonic adalah risalah unpublished Edmond de Polignac's, "Etude sur les suksesi alternantes de ton et demi-ton (Et sur la gamme Dite majeure-mineure)" dari c. 1879 (Kahan 2009), which preceded Vito Frazzi's Scale alternate per pianoforte of 1930 by a full half-century (Sanguinetti 1993). 1879 (Kahan 2009), yang mendahului Vito Frazzi's Skala alternatif per pianoforte tahun 1930 oleh abad-setengah penuh (Sanguinetti 1993). The term octatonic pitch collection was first introduced into English by Arthur Berger in 1963 (Van den Toorn 1983). Lapangan koleksi octatonic istilah pertama kali diperkenalkan ke dalam bahasa Inggris oleh Arthur Berger pada tahun 1963 (Van den Toorn 1983).

Contents Isi

[hide]

[ edit ] Properties [ sunting ] Properties

The twelve tones of the chromatic scale partition into three non-overlapping diminished seventh chords . Dua belas nada kromatis partisi menjadi tiga non-overlapping akord ketujuh berkurang . A combination of any two, omitting the third, forms an octatonic collection. Kombinasi dari dua, menghilangkan yang ketiga, membentuk koleksi octatonic. As there are three diminished-seventh chords that can be omitted, it follows that there are only three distinct (non-transpositionally equivalent) diminished scales in the 12-tone system. Karena ada tiga akord berkurang-ketujuh yang dapat dihilangkan, maka berikut bahwa hanya ada tiga berbeda (non-transpositionally setara) skala berkurang dalam sistem 12-nada. Thus Olivier Messiaen considered it one of the modes of limited transposition , specifically, the second mode. Jadi Olivier Messiaen dianggap menjadi salah satu moda transposisi terbatas , khususnya, modus kedua. A given diminished scale has only two modes : one beginning its ascent with a whole step between its first two notes, while the other begins its ascent with a half step or semitone . Sebuah scale diminished yang diberikan hanya memiliki dua mode : satu pendakian dimulai dengan sebuah langkah seluruh antara pertama dua catatan, sementara yang lain mulai pendakian dengan langkah setengah atau sem / tone .
Each of the three distinct scales can form differently named scales with the same sequence of tones by starting at a different point in the scale. Masing-masing dari tiga skala yang berbeda dapat membentuk berbeda bernama timbangan dengan urutan yang sama nada dengan memulai pada titik yang berbeda dalam skala. With alternative starting points listed in parentheses, the three are: Dengan titik awal alternatif yang tercantum dalam tanda kurung, tiga adalah:
  • E diminished (F /G , A, C diminished): E , F, F , G , A, B, C, D, E E berkurang (F / G ♭, A, C berkurang): E ♭, F, F ♯, G ♯, A, B, C, D, E
  • D diminished (F, A , B diminished): D, E, F, G, A , B , B, C , D D berkurang (F, A ♭, B berkurang): D, E, F, G, A ♭, B ♭, B, C ♯, D
  • D diminished (E, G, B diminished): D , E , E, F , G, A, B , C, D D berkurang (E, G, B berkurang): D ♭, E ♭, E, F ♯, G, A, B ♭, C, D

Diminished scales on E , D, and D , ascending. Hilangnya sisik pada E ♭, D, dan D ♭, naik.
It may also be represented as 0134679t or labeled as set class 8-28 (Schuijer 2008, p.109). Ini juga dapat hadir sebagai 0134679t atau diberi label sebagaimana kelas 8-28 (Schuijer 2008, p.109).
Among the collection's remarkable features is that it is the only collection that can be disassembled into four transpositionally-related pitch pairs in six different ways, each of which features a different interval class (Cohn). Di antara fitur-fitur luar biasa koleksi adalah bahwa itu adalah satu-satunya koleksi yang dapat dibongkar menjadi empat pasangan pitch transpositionally terkait dalam enam cara yang berbeda, masing-masing yang dilengkapi dengan kelas interval yang berbeda (Cohn). For example: Sebagai contoh:
  • semitone: (C, C ), (D , E) (F , G), (A, B ) sem / tone: (C, C ♯), (D ♯, E) (F ♯, G), (A, B ♭)
  • whole step: (C , D ), (E, F ), (G, A), (B , C) seluruh langkah: (C ♯, D ♯), (E, F ♯), (G, A), (B ♭, C)
  • minor third:(C, E ), (F , A), (C , E), (G, B ) minor ketiga: (C, E ♭), (F ♯, A), (C ♯, E), (G, B ♭)
  • major third:(C, E), (F , B ), (E , G), (A, C ) utama ketiga: (C, E), (F ♯, B ♭), (E ♭, G), (A, C ♯)
  • perfect fourth: (C , F ), (B , E ), (G, C), (E, A) sempurna keempat: (C ♯, F ♯), (B ♭, E ♭), (G, C), (E, A)
  • tritone: (C, F ), (E , A), (C ,G), (E, B ) tritone: (C, F ♯), (E ♭, A), (C ♯, G), (E, B ♭)

[ edit ] History [ sunting ] Sejarah

Joseph Schillinger suggests that the scale was formulated already by Persian traditional music in the 7th century AD, where it was called "Zar ef Kend", meaning "string of pearls", the idea being that the two different sizes of intervals were like two different sizes of pearls (see Joseph Schillinger , The Schillinger System of Musical Composition , Vol 1). Joseph Schillinger menunjukkan bahwa skala itu sudah dirumuskan oleh musik tradisional Persia pada abad ke-7 Masehi, di mana itu disebut "Zar ef Kend", yang berarti "string mutiara", gagasan bahwa dua ukuran yang berbeda interval seperti dua yang berbeda ukuran mutiara (lihat Joseph Schillinger , Sistem Schillinger Komposisi Musik, Vol 1).
Octatonic scales first occurred in Western music as byproducts of a series of minor-third transpositions. skala Octatonic pertama terjadi di musik Barat sebagai produk samping dari serangkaian transposisi minor-ketiga. Agmon locates one in the music of Scarlatti, from the 1730s. Agmon menempatkan satu di musik Scarlatti, dari 1730s. Langlé's 1797 harmony treatise contains a sequential progression with a descending octatonic bass, supporting harmonies that use all and only the notes of an octatonic scale (p. 72, ex. 25.2). 1797 risalah harmoni Langlé mengandung sebuah kemajuan sekuensial dengan bass octatonic turun, mendukung harmoni yang menggunakan semua dan hanya catatan skala octatonic (hal. 72, eks. 25,2). The question of when Western composers first began to select octatonic scales as primary compositional material is difficult to determine. Pertanyaan tentang kapan komposer Barat yang pertama mulai memilih skala octatonic sebagai bahan komposisi utama adalah sulit untuk ditentukan. One strong candidate is a recurring theme in Franz Liszt 's Feux Follets, the fifth of his first book of Études d'exécution transcendente (composed 1826, and twice revised). Salah satu kandidat kuat adalah tema yang berulang di Franz Liszt 's Feux Follets, yang kelima buku pertamanya d'Etudes transcendente eksekusi (terdiri 1826, dan dua kali revisi). See descending arpeggiated figures of bars 7 and 8, 10 and 11, 43, 45 through 48, 122, and 124 through 126. Lihat turun angka arpeggiated dan bar 7, 8, 10 dan 11 43, 45 melalui 48, 122, dan 124 melalui 126. In turn, all three distinct octatonic scales are used, respectively containing all, and only, the notes of each of these scales. Pada gilirannya, semua tiga skala octatonic berbeda digunakan, masing-masing berisi semua, dan hanya, catatan dari masing-masing skala.
Liszt was to become an idol of the Russian school, and starting with Glinka 's opera Ruslan and Lyudmila (first performed 1842) the diminished scale was often used by Russian composers to evoke scenes of magic and exotic mystery. Liszt adalah untuk menjadi idola dari sekolah Rusia, dan mulai dengan Glinka opera s ' Ruslan dan Lyudmila (pertama kali dilakukan 1842) skala berkurang sering digunakan oleh komponis Rusia untuk membangkitkan adegan dan eksotik misteri sihir. Still, Nikolai Rimsky-Korsakov claimed the diminished scale as "his discovery" in his My Musical Life (van den Toorn 1983). Namun, Nikolai Rimsky-Korsakov mengklaim skala berkurang sebagai "penemuan" di My Kehidupan Musik (van den Toorn 1983). He certainly used the scale extensively in his opera Kashchey the Immortal , which premiered in 1902. Dia memang menggunakan skala luas dalam opera nya Kashchey the Immortal , yang perdana pada tahun 1902. Following that, the scale was extensively used by his student Igor Stravinsky , particularly in his Russian period ballets Petrushka and The Rite of Spring dating from 1911 and 1913 respectively. Setelah itu, skala ini banyak digunakan oleh muridnya Igor Stravinsky , khususnya di Rusia-nya periode balet Petrushka dan Ritus of Spring berasal dari tahun 1911 dan 1913 masing-masing. Van den Toorn catalogues many octatonic moments in Stravinsky's music, although Tymoczko argues that many of them are byproducts of other syntactic concerns. Van den Toorn katalog octatonic banyak momen dalam musik Stravinsky, meskipun Tymoczko berpendapat bahwa banyak dari mereka adalah produk samping keprihatinan sintaksis lainnya. The scale also may be found with some frequency in music of Claude Debussy , Maurice Ravel , Alexander Scriabin and Béla Bartók . skala juga dapat ditemukan dengan beberapa frekuensi dalam musik Claude Debussy , Maurice Ravel , Alexander Scriabin dan Béla Bartók . In Bartók's Bagatelles , Improvisations , Fourth Quartet , Cantata Profana , and Improvisations , the octatonic is used with the diatonic, whole tone, and other "abstract pitch formations" (Antokoletz 1984) all "entwined...in a very complex mixture." Dalam improvisasi, Bartók's Bagatelles, Quartet Keempat , Cantata Profana , dan improvisasi, octatonic digunakan dengan seluruh, nada diatonis, dan lainnya "formasi pitch abstrak" (Antokoletz 1984) semua "terjalin ... dalam campuran yang sangat kompleks." Mikrokosmos 99, 101, and 109 are octatonic pieces, as is no. Mikrokosmos 99, 101, dan 109 adalah bagian octatonic, seperti tidak ada. 33 of the Forty-Four Duos for two violins. 33 dari Empat Puluh Empat Duos untuk dua biola. "In each piece, changes of motive and phrase correspond to changes from one of the three octatonic scales to another, and one can easily select a single central and referential form of 8-28 in the context of each complete piece." "Di setiap bagian, perubahan motif dan frase sesuai dengan perubahan dari satu dari tiga skala octatonic ke yang lain, dan satu dengan mudah dapat memilih bentuk pusat dan acuan tunggal 8-28 dalam konteks setiap potongan lengkap." However, even his larger pieces also feature "sections that are intelligible as 'octatonic music'" (Wilson 1992, p. 26–27). Namun, bahkan potongan-nya lebih besar juga fitur "bagian yang dipahami 'musik octatonic' sebagai" (Wilson 1992, hal 26-27).
Post-war composers who make significant use of the scale include Luigi Dallapiccola , Olivier Messiaen , Toru Takemitsu , and George Crumb . Pasca-perang komponis yang menggunakan skala yang signifikan termasuk Luigi Dallapiccola , Olivier Messiaen , Toru Takemitsu , dan George Crumb . The Progressive Metal band Dream Theater also made use of the Octatonic scale in their 2005 song Octavarium . The Progressive Metal band Dream Theater juga menggunakan skala Octatonic dalam lagu mereka 2005 Octavarium .

[ edit ] Harmonic implications [ sunting ] implikasi Harmonic

[ edit ] Jazz [ sunting ] Jazz

Both the half-whole diminished and its partner mode, the whole-half diminished (with a tone rather than a semitone beginning the pattern) are commonly used in jazz improvisation, frequently under different names. Baik setengah berkurang dan modus seluruh mitra kerjanya, setengah seluruh berkurang (dengan nada daripada pola sem / tone awal) yang biasa digunakan dalam improvisasi jazz, sering dengan nama yang berbeda. The whole-half diminished scale is commonly used in conjunction with diminished harmony (eg, the "C dim7" chord) while the half-whole scale is used in dominant harmony (eg, with a "G7 9" chord). Setengah berkurang skala keseluruhan umumnya digunakan bersama dengan harmonis berkurang (misalnya, "C dim7" chord) sedangkan seluruh-setengah skala digunakan dalam harmoni yang dominan (misalnya, dengan "G7 9" chord).

[ edit ] Petrushka chord [ sunting ] chord Petrushka

Igor Stravinsky 's ballet Petrushka is characterized by the so-called Petrushka chord , which combines major triads transpositionally related by a tritone. Igor Stravinsky s ' balet Petrushka ditandai oleh apa yang disebut akord Petrushka , yang menggabungkan triad utama transpositionally terkait dengan suatu tritone. Taruskin's ascription of explanatory power to the chord's status as an octatonic subset has been challenged by Tymoczko. Taruskin anggapan tentang kekuatan penjelas dengan status akord sebagai sebuah subset octatonic telah ditentang oleh Tymoczko.

[ edit ] Bitonality [ sunting ] Bitonality

In both of the short works by Bartók mentioned above ("Diminished Fifth" and "Harvest Song") the octatonic collection is partitioned into two (symmetrical) four-note segments (4-10 or 0235) of the natural minor scales a tritone apart. Dalam kedua karya pendek oleh Bartók disebutkan di atas ("Hilangnya Kelima" dan "Song Panen") koleksi octatonic ini dibagi menjadi dua (simetris) segmen empat-catatan (4-10 atau 0235) dari skala kecil alam yang tritone terpisah . Paul Wilson argues against viewing this as bitonality since "the larger octatonic collection embraces and supports both supposed tonalities." Paul Wilson berpendapat melawan melihat ini sebagai bitonality karena "koleksi octatonic lebih besar merangkul dan mendukung kedua tonalities seharusnya." (ibid, p. 27) (Ibid, hal 27)

[ edit ] Triads [ sunting ] Triad

As mentioned above in the context of Stravinsky's Petrushka chord , both the C major and F major triads are obtainable from a single permutation of the diminished scale. Seperti disebutkan di atas dalam konteks Petrushka chord's Stravinsky, baik besar dan F C triad utama diperoleh dari tunggal permutasi dari skala berkurang. In fact eight major and minor triads can be obtained from each permutation of the scale. Bahkan delapan triad mayor dan minor dapat diperoleh dari setiap permutasi dari skala. If one takes the D diminished scale as outlined above, one can produce the following triads: Jika salah mengambil skala D berkurang sebagaimana diuraikan di atas, seseorang dapat menghasilkan triad berikut:
  • C major (CEG) utama C (CEG)
  • C minor (CE G) minor C (CE G)
  • C diminished (CE G ) C berkurang (CE G ♭ ♭)
  • E major (E GB ) E utama (E ♭ ♭ GB)
  • E minor (E G B ) E minor (E G ♭ ♭ B)
  • E diminished (E G B ♭ ♭ ) [enharmonically A ] E berkurang (E G B ♭ ♭) [enharmonically A ♮]
  • F major (F A C ) F mayor (F A C ♯ ♯)
  • F minor (F AC ) F minor (F ♯ ♯ AC)
  • F diminished (F AC) F berkurang (F AC)
  • A major (AC E) A) utama (AC E
  • A minor (ACE) A minor (ACE)
  • A diminished (ACE ) A berkurang (ACE ♭)
This is of particular interest to jazz musicians as it facilitates the creation of chord voicings, especially polychord and upper structure voicings, and triad-based melodic improvisation. Hal ini menarik khusus untuk musisi jazz itu memfasilitasi penciptaan voicings chord, terutama polychord dan struktur atas voicings, dan berdasarkan melodi improvisasi-triad. The sequence of triads given above is an instance of the neo-Riemannian PR cycle, alternating parallels and relatives. Urutan triad diberikan di atas adalah contoh dari siklus PR neo-Riemann, bergantian sejajar dan kerabat.

[ edit ] Alpha chord [ sunting ] Alpha chord


Two diminished seventh chords in the octatonic scale (one red, one blue) may be rearranged as the alpha chord Dua akord ketujuh berkurang dalam skala octatonic (satu merah, satu biru) dapat diatur kembali sebagai akord alpha Tentang suara ini Play . Play
The alpha-chord collection is, "a vertically organized statement of the octatonic scale as two diminished seventh chords ," such as: C –E–G–B –C–E –F –A. The-akord koleksi alpha adalah, "sebuah pernyataan yang diselenggarakan secara vertikal skala octatonic sebagai dua akord ketujuh berkurang , "seperti: C ♯-E-G-B ♭-C-E-F ♯ ♭-A. (Wilson 1992, p. 7) (Wilson 1992, hal 7)
One of the most important subsets of the alpha collection, the alpha chord (such as E–G–C–E ; using the theorist Ernő Lendvai 's terminology, the C alpha chord) may be considered a mistuned major chord or major/minor in first inversion (in this case, C major/minor). Salah satu himpunan bagian yang paling penting koleksi alpha, akord alpha (seperti E-G-C-E ♭, menggunakan teori yang Ernő Lendvai 's terminologi, alpha C chord) dapat dianggap sebagai mistuned akord mayor atau utama / kecil dalam inversi pertama (dalam hal ini, C mayor / minor). (ibid, p. 9) (Ibid, hal 9)
A pentatonic scale is a musical scale with five notes per octave in contrast to a heptatonic (seven note) scale such as the major scale. Pentatonic scales are very common and are found all over the world, including Celtic folk music, Hungarian folk music, West African music, African-American spirituals, Gospel music, American folk music, Jazz, American blues music, rock music, Sami joik singing, children's song, the music of ancient Greece[2][3] and the Greek traditional music and songs from Epirus, Northwest Greece, music of Southern Albania, the tuning of the Ethiopian krar and the Indonesian gamelan, Philippine Kulintang, Native American music, melodies of Korea, Malaysia, Japan, China, India and Vietnam (including the folk music of these countries), the Andean music, the Afro-Caribbean tradition, Polish highlanders from the Tatra Mountains, and Western Classical composers such as French composer Claude Debussy. The pentatonic scale is also used on the Great Highland Bagpipe.
The ubiquity of pentatonic scales, specifically anhemitonic modes, can be attributed to the total lack of the most dissonant intervals between any pitches; there are neither any minor seconds (and therefore also no complementary major sevenths) nor any tritones. This means any pitches of such a scale may be played in any order or combination without clashing.

Contents

[hide]

[edit] Types of pentatonic scales

[edit] Hemitonic and anhemitonic

Ethnomusicology commonly classifies pentatonic scales as either hemitonic or anhemitonic. Hemitonic scales contain one or more semitones and anhemitonic scales do not contain semitones. For example, a hemitonic pentatonic scale common in some areas of North and West Africa contains flatted 2nd, 3rd, and 6th degrees (hence, if the scale begins in C, it will contain a D-flat, E-flat, and A-flat, plus a G-natural).

[edit] Major pentatonic scale

Anhemitonic pentatonic scales can be constructed in many ways. One construction takes five consecutive pitches from the circle of fifths; starting on C, these are C, G, D, A, and E. Transposing the pitches to fit into one octave rearranges the pitches into the major pentatonic scale: C, D, E, G, A, C.
C major pentatonic scale
About this sound play
Another construction works backward: It omits two pitches from a diatonic scale. If we were to begin with a C major scale, for example, we might omit the fourth and the seventh scale degrees, F and B. The remaining notes, C, D, E, G, and A, are transpositionally equivalent to the black keys on a piano keyboard: G-flat, A-flat, B-flat, D-flat, and E-flat.
G-flat major pentatonic scale
Omitting the third and seventh degrees of the C major scale obtains the notes for another transpositionally equivalent anhemitonic pentatonic scale: {F,G,A,C,D}. Omitting the first and fourth degrees of the C major scale gives a third anhemitonic pentatonic scale: {G,A,B,D,E}.

[edit] Minor pentatonic scale

Although various hemitonic pentatonic scales might be called minor, the term is most commonly applied to the relative minor pentatonic derived from the major pentatonic, using scale tones 1, 3, 4, 5, and 7 of the natural minor scale. The C minor pentatonic would be C, E-flat, F, G, B-flat. The A minor pentatonic, the relative minor of C, would be the same tones as C major pentatonic, starting on A, giving A, C, D, E, G. This minor pentatonic contains all three tones of an A minor triad.
A minor pentatonic scale
About this sound play
Songs on the minor pentatonic scale include the popular[citation needed] Canadian folk song "Land of the Silver Birch". Because of their simplicity, pentatonic scales are often used to introduce children to music. Other popular children's songs are almost pentatonic. For example, the almost-pentatonic nature of the Gershwin lullaby "Summertime", is evident when it is played in the key of E-flat minor. In that key, the melody can be played almost entirely on the black keys of a piano, except just once per verse, where a white key is needed.

[edit] Five black-key pentatonic scales of the piano

Piano keyboard.
The five pentatonic scales found by running up the black keys on the piano are:
Mode Name(s) Black notes Intervals White key equivalent
(/transposition)
1 Minor Pentatonic E-G-A-B-D-E U, m3, P4, P5, m7, 8ve A C D E G
2 Major Pentatonic G-A-B-D-E-G U, M2, M3, P5, M6, 8ve C D E G A
3 Egyptian, Suspended A-B-D-E-G-A U, M2, P4, P5, m7, 8ve D E G A C
4 Blues Minor, Man Gong B-D-E-G-A-B U, m3, P4, m6, m7, 8ve E G A C D
5 Blues Major, Ritusen D-E-G-A-B-D U, M2, P4, P5, M6, 8ve G A C D E
(U = Unison; P = Perfect; m = Minor; M = Major; 8ve = Octave)

[edit] Tuning

Proceeding by the principle that historically gives the Pythagorean diatonic and chromatic scales, stacking perfect fifths with 3:2 frequency proportions, the anhemitonic pentatonic scale can be tuned thus: 1:9/8:81/64:3/2:27/16. Considering the anhemitonic scale as a subset of a just diatonic scale, it is tuned thus: 1:9/8:5/4:3/2:5/3. Assigning precise frequency proportions to the pentatonic scales of most cultures is problematic. The slendro anhemitonic scales of Java and Bali are said to approach, very roughly, an equally-tempered five note scale, but, in fact, their tunings vary dramatically from gamelan to gamelan. Specially trained musicians among the Gogo people of Tanzania sing the fourth through ninth (and occasionally tenth) harmonics above a fundamental, which do necessarily accurately correspond to the frequency proportions 4:5:6:7:8:9, but this is not a scale in the western sense because these pitches are not found within a single octave and could not be put into a single octave with this manner of performance. Composer Lou Harrison has been one of the most recent proponents and developers of new pentatonic scales based on historical models.

[edit] Further pentatonic musical traditions

The major pentatonic scale is the basic scale of the music of China and the music of Mongolia. The fundamental tones (without meri or kari techniques) rendered by the 5 holes of the Japanese shakuhachi flute play a minor pentatonic scale. The traditional Japanese song "Sakura" uses a hemitonic pentatonic scale of the notes A-B-C-E-F. The Yo scale used in Japanese shomyo Buddhist chants and gagaku imperial court music is an anhemitonic pentatonic scale[4][dead link] shown below, which is the fourth mode of the major pentatonic scale.
D Yo scale
About this sound play
The slendro scale used in Javanese gamelan music is pentatonic, with roughly equally spaced intervals (About this sound MIDI sample ). Another scale, pelog, has seven tones, but is generally played using one of several pentatonic subsets (known as pathets), which are roughly analogous to different keys or modes.
The pentatonic scale is very common in Scottish music. The Great Highland bagpipe scale is considered three interlaced pentatonic scales. This is especially true for Piobaireachd which typically uses one of the pentatonic scales out of the nine possible notes. It also features in Irish traditional music, either purely or almost so. The minor pentatonic is used in Appalachian folk music. Blackfoot music is most often pentatonic or hexatonic.
The pentatonic scale (substantially minor, sometimes major and seldom in scale) is used in Andean music which preserves and develops a rich heritage of Incas' musical culture.[citation needed] In the most ancient genres of Andean music being performed without string instruments (only with winds and percussion), pentatonic melody is often leaded with parallel fifths and fourths, so formally this music is hexatonic. Hear example: About this sound Pacha Siku .
Both the major and the minor pentatonic scales are commonly used in jazz (notably by jazz pianists Art Tatum, Chick Corea and Herbie Hancock), blues, and rock. Pentatonic scales are useful for improvisors in modern jazz, pop, and rock contexts because they work well over several chords diatonic to the same key, often better than the parent scale. For example, the blues scale is predominantly derived from the minor pentatonic scale, a very popular scale for improvisation in the realm of blues and rock alike[5]. About this sound Rock guitar solo almost all over B minor pentatonic For instance, over a C major triad (C, E, G) in the key of C major, the note F can be perceived as dissonant as it is a half step above the major third (E) of the chord. It is for this reason commonly avoided. Using the major pentatonic scale is an easy way out of this problem. The scale tones 1, 2, 3, 5, 6 (from the major pentatonic) are either major triad tones (1, 3, 5) or common consonant extensions (2, 6) of major triads. For the corresponding relative minor pentatonic, scale tones 1, ♭3, 4, 5, ♭7 work the same way, either as minor triad tones (1, ♭3, 5) or as common extensions (4, ♭7), as they all avoid being a half step from a chord tone.
The pentatonic scale occurs in the melodies of popular music: for example in "Ol' Man River" or "Sukiyaki". It is also a staple ingredient of film music, where it is used as a shorthand to signal primitive or exotic contexts. With suitable changes in orchestration it can be used to depict an Oriental setting, a scene with American Indians, or a rustic hoedown. An example of film music in which both the East-Asian and American-Western elements of the story are suggested in the melody is the title theme for The 7 Faces of Dr. Lao.
U.S. military cadences, or "jodies," used to keep soldiers in step while marching or running, also typically use pentatonic scales.[6].
The pentatonic scale also occurs in hymns and other religious music. The hymn "Amazing Grace", arguably the most famous of all pieces of religious music, has a melody set to the notes of the pentatonic major scale.
Composers of Western classical music have used pentatonic scales for special effects. Frédéric Chopin wrote the right hand piano part of his Etude Op. 10 no. 5 in the major G-flat pentatonic scale, and therefore, the melody is played using only the black keys. Antonín Dvořák, inspired by the native American music and African-American spirituals he heard in America, made extensive use of pentatonic themes in his "New World" Symphony and his "American" Quartet. Giacomo Puccini's Madama Butterfly and Turandot allude to the pentatonicism of Japan and China respectively. Maurice Ravel used a pentatonic scale as the basis for a melody in "Passacaille", the third movement of his Piano Trio, and as a pastiche of Chinese music in "Laideronette, Emperatrice des Pagodes", a movement from his Ma Mère l'Oye (Mother Goose). Béla Bartók's The Miraculous Mandarin and Igor Stravinsky's The Nightingale contain many pentatonic passages.
The common pentatonic major and minor scales (C-D-E-G-A and C-Eb-F-G-Bb, respectively) are useful in modal composing, as both scales allow a melody to be modally ambiguous between their respective major (Ionian, Lydian, Mixolydian) and minor (Aeolian, Phrygian, Dorian) modes (Locrian excluded). With either modal or non-modal writing, however, the harmonization of a pentatonic melody does not necessarily have to be derived from only the pentatonic pitches.

[edit] Use in education

The pentatonic scale plays a significant role in music education, particularly in Orff-based methodologies at the primary/elementary level. The Orff system places a heavy emphasis on developing creativity through improvisation in children, largely through use of the pentatonic scale. Orff instruments, such as xylophones, bells and other metallophones, use wooden bars, metal bars or bells which can be removed by the teacher leaving only those corresponding to the pentatonic scale, which Carl Orff himself believed to be children's native tonality.[7] Children begin improvising using only these bars, and over time, more bars are added at the teacher's discretion until the complete diatonic scale is being used. Orff believed that the use of the pentatonic scale at such a young age was appropriate to the development of each child, since the nature of the scale meant that it was impossible for the child to make any real harmonic mistakes.

No comments:

Post a Comment